Patrick Meaney parla "Neil Gaiman: Dream Dangerously"

Neil Gaiman és moltes coses per a moltes persones. Coneix la diferència entre les comunitats literàries i de fantasia de nínxols d'alt nivell, ha escrit novel·les, còmics més venuts, històries infantils com El llibre del cementiri, i fins i tot escrivia una estranya col·lecció d’assaigs. Només cal descriure a Gaiman i la seva obra és una tasca descoratjadora, i molt menys, per capturar la seva essència, però el realitzador de documentals Patrick Meaney ha arribat al repte.

Va ajudar a que Meaney tingués experiència en el subgènere documental sobre autors, després d'haver realitzat pel·lícules sobre temes com els escriptors de còmics Grant Morrison (Grant Morrison: Talking With Gods) i Warren Ellis (Warren Ellis: Captured Ghosts). In Neil Gaiman: Dream Dangerously, va convertir el seu enfocament làser en la infància, el treball i la vida de l’autor a la carretera i recentment va parlar Invers sobre l’experiència.

On va començar la idea d’aquest projecte?

Hi ha alguna cosa sobre aquesta generació de còmics que va sortir dels anys vuitanta i principis dels anys 90 del Regne Unit. Tenien personatges més grans que Warren Ellis o Grant Morrison o Alan Moore o Neil. És algú el treball que sempre he estimat; Sandman és el que em va convertir en còmics. Quan es preparava per fer la seva última gira de signatura, vaig pensar que seria una estructura agradable o alguna cosa únic per incloure-ho a la pel·lícula. Crec que per a ell, vam tenir el rècord de fer la pel·lícula sobre Grant i altres persones que coneixia, de manera que era com "Bé, aquests nois poden fer una bona pel·lícula".

Quina ha estat la cosa més sorprenent que vau aprendre durant el curs de treballar amb ell?

Què implacable és el seu horari? La majoria de les vegades quan penses en un escriptor, penses en algú que es relaxa o fa un passeig imaginant coses. No és algú que ho faci tot el temps. Neil, especialment durant el període en què estàvem fent la pel·lícula, estava fent una sèrie de proves i va imprimir, i sempre està a Twitter i Tumblr. Sembla que té un horari molt actiu que puguis imaginar, i encara pot trobar temps per somiar totes aquestes històries.

Els vostres altres temes documentals han estat una mica més concentrats, almenys pel que fa a la seva carrera professional. Com que Neil està a tot arreu, era un repte per tu per esbrinar quines parts d’ell cal destacar?

Neil té tanta feina; fàcilment podríeu dir: "Per què no heu inclòs Stardust o bé Anansi Boys ? "Quan feu un documental o qualsevol tipus de pel·lícula, trobareu la història a mesura que aneu. I es va fer evident que aquesta història tractava de l’art de l’escriptura. Per a mi, les obres eren interessants quant a on provenien la inspiració i el que diuen sobre la seva aproximació a la fantasia o l'escriptura en general. Al final, vam decidir centrar-nos només en les obres que podrien il·luminar algun aspecte del seu procés creatiu. També és una oportunitat fantàstica, ja que fa tants esdeveniments, hem estat capaços de filmar un munt de coses interessants a tot el món.

Diríeu que aquest documental té l’abast més gran de totes les pel·lícules que heu fet?

Sí. És una bèstia totalment diferent. Totes les altres pel·lícules que vam fer són, en certa manera, retrospectives. Són la persona que mira enrere la seva vida i il·lumina les coses que van inspirar el treball que feien aleshores. Però no hi havia ni tan sols un component actual perquè això és difícil de fer en un documental. Consumeix molt de temps i augmenta el pressupost per haver de sortir allà. Amb Grant ho vam seguir al voltant de Comic Con, vam anar a casa seva a Los Angeles, vam anar a casa seva a Escòcia. Vam fer molt, però amb Neil només fa tantes coses que us donen l’oportunitat de narrar una història que passava en el present. No només es parla d’ell dient "que és difícil equilibrar la realització de tots aquests esdeveniments i l’escriptura", l’observes realment lluitant amb ell en l’actualitat.

Quina era la part més agradable del procés?

Va ser molt divertit veure un mestre en el treball i conèixer la forma en què Neil va tractar els seus fans. És com, si aneu a un concert, voleu imaginar que es preocupen per cada esdeveniment i que aquest concert és quelcom especial per a ells. De vegades no sabeu si és només una parada més a l’autobús. Per a Neil cada esdeveniment i cada fan que va conèixer realment van significar alguna cosa per a ell. Tot i que pot ser frustrant haver de fer front als reptes de la signatura durant tantes hores i de viatjar a tots aquests llocs i no poder escriure, crec que sempre va agrair a cada persona que va donar suport al seu treball. Mai no voldreu sentir que l’escriptor, el director o el creador que us agrada no li importa realment si us agraden les seves coses o si s’acaba. Neil no està per sobre i com a fanàtic, va ser genial veure-ho.

Com que sou un fanàtic, heu après o ha vist alguna cosa que tingués un significat especial per a vosaltres?

Per a mi, la cosa més interessant, perspicaç i relacionable va ser quan parlava dels seus anys més joves, quan encara no l'havia aconseguit i la força que havia de tenir èxit i el sentit que això era el seu destí.Va ser alguna cosa que solen escoltar entrevistes amb persones i escriptors i creadors quan estan a un cert nivell d’èxit, de manera que era interessant aprofundir en aquest període quan era més incert. Es podria dir que era tan important per a ell i que tenia aquesta unitat. No crec que mai hagi imaginat que trobaria l’èxit que va trobar, però que havia de provar-ho. Va ser interessant escoltar-li parlar sobre aquell moment i la seva vívida memòria preguntant-se: "¿Això passarà o no?"

Neil Gaiman: Dream Dangerously està disponible a Vimeo sota demanda.