'Black Panther' Oscars 2019: Wakanda Won, fins i tot si la pel·lícula no ho va fer

La primera vegada que algú va veure a Wakanda, era a les pàgines de Quatre Fantàstics # 52. Publicat el 1966, el còmic va aparèixer als Quatre Fantàstics visitant el país africà secret i reunint-se amb el seu guardià-rei, el Black Panther. Creat per Jack Kirby i Stan Lee, Wakanda va ser una visió primerenca de l’afrofuturisme, on els negres van comandar naus espacials i satèl·lits de butxaca al desconcert de tres neoyorquins privilegiats, i un públic en gran part blanc.

La idea era que Wakanda mai no estava subjecta a les indignitats del colonialisme occidental. Lliure de la inhumanitat del comerç d'esclaus, i impulsat pel Vibranium de metalls preciosos, els wakandans van prosperar en un tall sobre la punta.

Cinc dècades més tard, l'Acadèmia de pel·lícules cinematogràfiques va atorgar a dues dones negres (dissenyadora de vestits Ruth E. Carter i dissenyadora de producció Hannah Beachler), juntament amb el compositor Ludwig Görranson, ambvejades trofeus de l'Oscar per la seva tasca de dur la vida a Wakanda a Pantera negra. Mentre que la pel·lícula de superherois sísmic de Ryan Coogler no va guanyar la millor imatge (i el mateix director ni tan sols va ser nomenat), Wakanda encara es va celebrar en gran manera que va guanyar el gegant de Marvel Studios el seu primer Oscar.

La primera victòria de la nit de diumenge va pertànyer a Carter, que va guanyar el millor disseny de vestuari. "Marvel pot haver creat el primer superheroi negre", va dir en el seu discurs, "però a través del disseny de vestuari, el vam convertir en un rei africà".

Més tard aquesta nit, Hannah Beachler va acceptar el premi al millor disseny de producció. Igual que Carter, Beachler va ser la primera dona negra mai nominada a la categoria. Entre llàgrimes, va agrair al director Ryan Coogler "qui em va oferir una perspectiva diferent de la vida".

"Sóc més forta a causa de Marvel", va continuar, "qui em va donar l'oportunitat de fer tot el possible i vaig donar suport a la visió d'aquesta pel·lícula".

Görranson també va donar les gràcies a Coogler. Tots dos van començar com a nens de les escoles de cinema USC que van col·laborar abans de graduar-se a les lligues grans.

Vestuari, disseny de producció, música: són aquestes àrees les que van prestar especial atenció Pantera negra L’exercici de la construcció del món. Mentre que el cinema és un esforç de col·laboració amb centenars de talents per reunir-se, aquestes àrees són impressionades Pantera negra sobre el món tal com ho va fer George Lucas ' Guerra de les galàxies i Peter Jackson senyor dels Anells. No des de la Terra Mitjana ni una cantina seca, molt lluny, hi ha hagut un lloc tan texturat com Wakanda.

Un avantatge que Pantera negra, la pel·lícula, que tenia sobre el seu avantpassat del còmic, estava en la quantitat de temps dedicada a la investigació. Treballant sota els terminis dels anys seixanta, Kirby, una artista jueva de mitjana edat que va lluitar contra els nazis a la Segona Guerra Mundial, probablement no va poder dur a terme investigacions exhaustives sobre les cultures africanes. Tampoc s’aconseguia a ningú a Marvel en aquell moment, segons va dir Kirby The Comics Journal en una entrevista de 1990 que és bastant incòmoda per llegir el 2019:

“Vaig arribar amb la Pantera Negra perquè em vaig adonar que no tenia negres a la meva tira. Mai no he dibuixat cap negre. Necessitava un negre. De sobte vaig descobrir que tenia molts lectors negres. El meu primer amic era negre! … I aquí sóc un dibuixant líder i no vaig fer negre … Llavors vaig començar a adonar-me que hi havia tota una sèrie de diferències humanes ".

Tot i això, els lectors van ressonar amb Wakanda de Jack Kirby. Després de la mort de Stan Lee a finals de 2018, Evan Narcisse va pensar Polígon sobre la importància de Wakanda i sobre com podrien haver estat Kirby i Lee, donat la seva visió del món com dos homes blancs a la meitat del segle XX. Resulta que Narcisse considera que és el moment ideal per explorar aquestes idees.

"Al continent africà, les antigues colònies lluitaven per esdevenir els seus propis països sobirans", va escriure. "Aquí, als Estats Units, el moviment dels drets civils va girar al voltant de Lee i Kirby, que ells mateixos provenen d'un grup perseguit que tenia estereotips."

Narcisse va continuar:

"T’Challa és una prova que Stan Lee, els seus co-creadors, i els escriptors i artistes que van seguir els seus passos sabien que els negres existien d'una manera més completa del que sovint es mostrava en els còmics. Alguns dels seus esforços ben intencionats eren greus i vergonyosos, però gestaven en la direcció correcta. Això va ser suficient per a mi."

Després de dècades d'històries de Black Panther, que aviat van comptar amb creadors negres com Christopher Priest, Reginald Hudlin, Ta-Nehisi Coates i l'artista Brian Stelfreeze, va arribar el moment de la pel·lícula. Tot i que Wakanda era, en efecte, "maldestre" en les seves primeres representacions, la seva forma cinemàtica era tot menys.

En oferir perspectives negres i aliats que fan art amb empatia, Wakanda va arribar a la pantalla plena de vida.

En una entrevista amb Invers Ruth E. Carter va explicar com la investigació en diverses tribus africanes, com Himba, Turkana i Masai, va donar forma al vestuari de la guarda real de Wakandan, la Dora Milaje.

"Quan mireu el Turkana o el Masai, els veieu amb aquest bell vermell que és vibrant", va dir, "així que vaig topar amb el vermell de manera que si veieu deu Dora Milaje junts, se sentia com a vint, perquè Impressionant color que ve a vosaltres. Aquest vermell ardent."

Els pobles de Ndebele de Sud-àfrica, les dones amb vestits de llautó i de coure que simbolitzen un vincle amb els seus marits, també van influir tant a Carter com a Coogler a donar a la Dora Milaje una peça única de material tàctic. "Ryan volia que se sentissin armadures" Carter va dir.

Per a Beachler, hi havia deu mesos d’investigació i una reflexió acurada sobre els estils de vida de Wakandans.

"Vaig dibuixar de molts llocs diferents", va dir Beachler Reits de l'escola de cinema, "I mantenir la tradició implicada en el llenguatge estètic i de disseny va ser de la màxima importància, ja que es tracta de la representació negra, el futur negre i l’agència que utilitza l’arquitectura i la història i la ciència i el mite i la biomimètica i la biomorfosis, i tot això va passar en el disseny."

Filosòficament, Beachler va dir que no és el Vibranium el que defineix Wakanda, sinó la gent.

"La tecnologia està per servir les nostres vides, no per servir a la tecnologia", va dir CityLab. "I crec que és per això que la gent va respondre a Wakanda a aquest nivell massiu: la gent".

En una entrevista amb Pitchfork, el compositor suec Görranson va revelar les seves investigacions que van suposar viatjar a Sud-àfrica i Sud-àfrica per absorbir les seves identitats musicals. Va viatjar amb músics locals "durant mesos en preparació".

“Després de llegir el guió i après sobre Wakanda, vaig pensar molt sobre quina música hi tindria. Podria ser qualsevol cosa ", va dir. "Però encara està a l'Àfrica, i la música d'Àfrica és una llengua, té un propòsit. No només toqueu música perquè la gent senti, cada ritme està escrit per una raó específica, per a una cerimònia, per al rei."

Part de la investigació de Görranson va consistir a descobrir música perduda per a la colonització. Un arxiu de 20.000 registres enregistrats per "un tipus britànic que va recórrer a milers de tribus diferents a Àfrica" ​​va ser un dels majors recursos de Görranson. "Molta d’aquesta música ja no existeix a causa de la colonització. Així que vaig passar molt de temps escoltant aquests enregistraments i descobrint-los ”.

Igual que Stan Lee i Jack Kirby van introduir una idea reveladora com Wakanda - una nació africana lliure tecnològicament avançada - en els llibres de còmic convencionals, així que els cineastes de Pantera negra a un públic mundial. Mentre que la pel·lícula no es considera "la millor pel·lícula", Wakanda es va celebrar enmig de la brillantor i el glamour de la primera nit de Tinseltown, que és la seva pròpia recompensa. Com va dir Carter en escena durant el seu discurs, "Això ha estat molt de temps."