9 pel·lícules terribles amb dissenys de monstres fantàstics

Una apreciació pel disseny sòlid del monstre pot ajudar-vos a sobreviure al pitjor de les pel·lícules de terror. Fins i tot les produccions amb guions sense brillantor o trames distretes poden utilitzar artistes dotats de efectes pràctics i, de fet, una gran majoria ho fan. Per a cada pel·lícula de possessió demoníaca inestable que he patit durant les últimes dues dècades, hi ha hagut un grapat de pel·lícules que van passar clarament els seus pressupostos sobre l'art conceptual i la pròtesi, a diferència de les escriptures. El resultat, en cada cas, era una pel·lícula avorrida feta només per escenes que implicaven monstres. Hem publicat alguns d’ells aquí.

Legió, 2010, Dir. Scott Stewart

Per què vaig veure Legió als cinemes amb el meu pare? Qui ho sap, però recordo que m'he adormit dues vegades i que vaig discutir amb el meu pare si els àngels eren o no espantats durant el viatge en cotxe a casa. Aquí hi ha la cosa: quan els cineastes de terror es queden al text bíblic, els àngels són por. Han de ser.

Encara que Legió s’acostaria a dir que l’herbe de Déu d’éssers celestes venia a reclamar els justos de la terra, i resulten ser com a dimonis; era sòlid. Malgrat un final ximple, desenfadat i l’error que els arcàngels fan d’herois d’acció convincents, Legió vau presentar un monstre que encara em persegueix: l’home del gelat.

El Ice Cream Man, posseït per àngels, va ser interpretat per Doug Jones, a qui els fanàtics de terror també podrien conèixer-los com a Pale Man i El Faune de Labyrinth de Pan, i Abe Sapien de Noi de l'infern. La cara esquelètica de Jones i les extremadament llargues extremitats el converteixen en un actor principal per a les pel·lícules monstor, i el seu torn com a Ice Cream Man es fa més interessant perquè és un autodenominat conservador cristià del mig oest americà.

El Nascut, 2009, Dir. David Goyer

Parlant de religió, és una cosa tan realista que encara no hem aconseguit una fantàstica pel·lícula de terror jueva sobre dybbuks. (La pel·lícula de terror polonès Dimoni, que arribarà a festivals d’aquest any, em pot saciar.) El Nascut és l'única pel·lícula de terror que s'apropa a fer justícia el mite jueu dels esperits venjadors.

L’avi que posseïa la seva columna vertebral, dybbuk El Nascut, s’assembla molt a l’escena de crab-walk suprimida L'Exorcista, i també s'assembla a uns quants monstres La cosa, però és probable que la imitació sigui afalagadora. Podria ser una coincidència que Greg Nicotero, ara famós per Els morts vivents, treballat amb efectes especials El Nascut ? Probablement no.

Hellboy II: l’exèrcit daurat, 2008, Dir. Guillermo del Toro

Guillermo del Toro Noi de l'infern les pel·lícules són increïblement cursives, però tenim la sort de tenir-les. L’adaptació dels dibuixos de Mike Mignola va permetre que el Toro anés absolutament nutso amb el disseny de les criatures. El clip que apareix a continuació conté un parell d’estrelles de la seua seqüela: el mateix Hellboy i aquest tipus de rastrejador que dóna a conèixer Hellboy, però la veritable joia de la corona és l’Àngel de la Mort de Del Toro.

Aquesta cosa té una alçada de quinze peus i tots els seus (molts, molts) ulls estan plantats en ales metàl·liques de doble nivell. Tot i que és difícil de seguir Hellboy: The Golden Army La trama dels meandres, veure la pel·lícula és una experiència que val la pena, encara que només sigui per experimentar la gran titella de Del Toro, que passa per sobre d’un sòl empedrat.

Tremolors 1990, Dir. Ron Underwood

Bé, Tremolors sens dubte no es va basar únicament en l’actuació de Kevin Bacon per fer arribar la història, de manera que es va basar en gran mesura en els seus monstres per crear tensions. El western americà-horror (sens dubte, l'única altra pel·lícula d'aquest tipus, a part de l'any passat Tomahawk d’os) va donar al públic grans escenes de personatges de denim que van de Graboids, les seves criatures de sorra.

Penseu en que a Tremolors el reinici implicaria més CGI que cap de nosaltres podem estómac factible. És venerable, doncs, que la tripulació hi sigui Tremolors van construir Graboids per escuma i filferro, i després van enterrar les titelles a la sorra abans de cavar-les de nou, només per fer-les aparèixer resistents i antigues. Aquest treball minuciós val la pena. Tot i que la pel·lícula és gairebé inaudible, els Graboids encara semblen bons pels estàndards actuals.

Alien: Resurrecció, 1997, Dir. Jean-Pierre Jeunet

Alien és una de les millors pel·lícules de terror mai fetes, i Aliens és una pel·lícula d'acció fantàstica i divertida. Ningú no recorda Alien 3, i Alien: Resurrecció juga com un somni de febre, fins i tot H.R. Giger es despertaria, cridant, en una suor freda. La primera vegada que he sentit parlar Alien: Resurrecció, Jo estava alt i escoltar a la meva amiga recordar la trama risible. En aquell moment no el vaig creure, però tot és cert: una reina de xenomorf presenta a una criatura "nounada" amb ADN humà i xenomorf, i que "nounat" reconeix Ripley com la seva mare retorçada. Ripley, en els últims moments d’ella Alien -un viatge matern a l’univers, ha de matar-lo jugar amb llàgrimes. No pregunteu per què. Mireu aquesta cosa depurada!

La trama no té gaire sentit, però el "nadó" és, sens dubte, interessant. Té globus oculars negres en els seus endolls profunds! Té un crani en forma d’home obligat al seu cap gegant de longitud de xenomorf! En lloc d’una mini boca interior, té una llengua similar a l’home allargada que utilitza per explorar la seva mare humana. Tu saps que? La seva mare, Ripley, li agradava de la millor manera possible. Vaig veure la següent escena mentre era sòbria, i vaig plorar el meu rostre amant del monstre.

Willow, 1988, Dir. Ron Howard

Quan veieu Willow, s’entén que potser això és una cosa que, com a ésser humà vulnerable, no hauria de veure. A diferència del treball de Michael Haneke, no és així. Tot i que Ron Howard i el relat de fades esgarrifós de George Lucas no és genial, el drac de dues capes que fa que el seu cap (s) lleig (s) té un disseny fantàstic.

Qui hauria pensat en donar-li a un drac una amenaça, per amor a Déu? El xut ràpid, que es troba al clip de dalt, on els caps de drac mosseguen el mateix cos i el separen, és genial.

Cistella de basquet, 1982, Dir: Frank Henenlotter

"Què hi ha a la cistella?" La majoria del públic el 1982 no volia saber-ho, però Frank Henenlotter, que va dir als crítics que va fer pel·lícules d '"explotació" i no de pel·lícules de terror (perquè això és tan molt més respectable, oi?), de totes maneres ens va donar una resposta. No són ous de Pasqua, i no són roba, ja que múltiples personatges adonen en el tràiler de la pel·lícula. És un tipus. Una espècie de.

El gran disseny del monstre us pot perseguir. Fantàstic El disseny del monstre tracta de dir-nos alguna cosa sobre la naturalesa humana. Si el germà entra a la cistella Cistella de basquet no és gens humà, llavors són els nostres cossos plenament formats que ens defineixen? És difícil veure el germà humà "normal" que es va separar quirúrgicament del seu bessó bessó conjugat, que acaba en aquesta cistella, perquè els espectadors senten simpatia pels dos personatges. Cistella de basquet no era elegant, però els seus enginyosos efectes especials es van arriscar a dir alguna cosa profunda sobre la connexió humana i la psicologia de la soledat.

Killer Klowns from Outer Space, 1988, * Dir: Els germans Chiodo

No hi hauria cap persona sana Killer Klowns from Outer Space a la seva llista de grans pel·lícules de terror, però és una veritable llàstima que recordem a Pennywise de Això abans de recordar aquests nois dolents. El Klownzilla, que apareix a l'acte final de la pel·lícula, és una meravella, però els seus petits Klowns també són genials. És realment difícil triar un dels favorits, però crec que el meu petit Tricycle Klown és el meu.

Tots els Klowns són de colors brillants i la majoria tenen dents afilades, però només hi ha alguna cosa en la seva construcció que els elevi per sobre del malvat mitjà de la pel·lícula B. Potser és que estan tot mullat per alguna raó?

Tretze fantasmes, 2001, Dir: Steve Beck

Primer de tot, Matthew Lillard és un tresor nacional i la seva filmografia hauria de ser venerada. En segon lloc, és difícil imaginar una trama més emocionant que Tretze fantasmes per a aficionats al monstre. Una família hereta una casa vella i fantasmal que resulta ser una màquina de mort amb fantasmes, alimentada per tretze esperits maliciosos. Cadascun dels fantasmes, amb noms com "The Jackal", "The Torso" i "The Angry Princess", tenen el seu propi disseny macabro.

Tot i que la pel·lícula de 1960 estava realment ben feta, el remake del 2001 era deliciosament acampat, i els cosplayers encara intenten emular el millor dels fantasmes de la pel·lícula.