Noah Baumbach sobre la bellesa estranya de la visió de Brian DePalma

El cineasta Brian De Palma va ser sempre el membre més subestimat de les pel·lícules de New Hollywood. Com els seus amics i companys de direcció, Steven Spielberg, George Lucas, Francis Ford Coppola i Martin Scorsese van definir grans èxits de pop-corn com Mandíbules i Guerra de les galàxies o guanyadors de premis seriosos com El padrí i Taxista, De Palma va abraçar un aspecte més intens de la producció cinematogràfica.

A través de thriller hitchcockian com Germanes, Vestit per matar, i Blow Out, De Palma va ser elogiat per crítics de la reina com Pauline Kael i J. Hoberman. Sempre va aconseguir fer les coses a la seva manera, ja sigui amb una bomba clàssica o amb una taquilla. Des d’experiments de baix pressupost com Dionís a '69 o bé Pel·lícules casolanes a grans èxits d'estudi com Scarface i Missió impossible, De Palma segueix sent un gat americà de tots els oficis. I encara que ha estat a la vista durant quatre dècades, segueix sent una mica misteriós.

La seva idiosincràtica carrera ha inspirat als cineastes Noah Baumbach i Jake Paltrow, que durant molt de temps han estat els seus amics i admiradors. Fa uns quants anys, van demanar a l’estat major cinematogràfic que pogués portar les converses de sopar i convertir-les en un documental retrospectiu sobre la seva vida salvatge i la seva carrera. El resultat és De Palma, El viatge quasi autobiogràfic de Baumbach i Paltrow a través de la filmografia de De Palma, explicada de manera senzilla i senzilla pel mateix cineasta, que arriba als cinemes el divendres de la productora powerhouse A24.

Invers Es va asseure amb Baumbach i Paltrow per parlar sobre el seu procés, el nivell d’entusiasme de De Palma per fer un documental sobre ell mateix i com el procés era diferent de l’experiència habitual del cinema.

Quina va ser la primera pel·lícula de Brian De Palma que vau veure mai?

Jake Paltrow: Tots dos vam veure el mateix.

Noah Baumbach: He sentit parlar d’altres d’ells abans de veure'ls, però Doble cos va ser el primer que vaig veure al teatre. Vaig anar amb amics, però em vaig trobar amb la mare que la veia per separat. No era prou vell com per veure pel·lícules classificades en R, però ho feia de totes maneres.

Ambdós van arribar a ser amics de De Palma. Per què voleu convertir la vostra amistat en un documental retrospectiu professional?

JP: Hem passat tant de temps amb ell que vam reconèixer que estava disposat a parlar a càmera de la manera en què ens parla en la seva forma de manera molt honesta i sense protecció. Va ser genial per arxivar, inicialment per a nosaltres mateixos, i després quan vam començar a adonar-se que podia ser material de cinema.

Com era la vostra línia de preguntes? Simplement volia anar cronològicament per veure què podia recordar, o voldria triar moments concrets per assegurar-se que parlés d’aquests?

NB: Va ser una mica de tots dos. En general, anàvem en ordre, pel·lícules a pel·lícules. Però les converses sovint acabaven saltant dècades a una altra pel·lícula, ja que era rellevant pel que parlava en aquell moment. Tenia una espècie de trajectòria oberta i lliure.

Els nois no apareixen a la pel·lícula i no hi ha cap comentari de cap per parlar. De Palma bàsicament explica la seva pròpia història com una autobiografia filmada intercalada amb clips. Sempre volia el format? "

NB: Sabíem que formàvem una part d’aquest fet, independentment de que estiguéssim parlant d’ell i que està parlant d’una manera que ens parli. Així que vam ser una manera d’aconseguir-ho allà, i després vam sortir després. Havíem tingut aquesta idea des del principi. No volíem que se sentís com una entrevista. Volíem que se sentís com una història.

Va ser obert a la idea del documental quan es va acostar per primera vegada i va gaudir del procés?

JP: Va ser, fins a un punt en què recordo vívidament com era elèctric quan vam encendre la càmera. Les seves idees eren tan clares. Les coses que va dir van ser concises però vives.

NB: El va prendre molt seriosament. Va entendre el que podia ser i el que hauria de ser, de manera que no era com si ho haguéssim de calmar. Va estar realment preparat per això des del principi i vam parlar tot el dia. Es pot escoltar que la seva veu s’aconsegueix amb certa freqüència, ja que les converses van arribar al final del dia. I després tornaria l'endemà i vestiria el mateix equip i aniríem de nou durant una setmana.

Per què creus que va ser tan invertit en explicar la seva pròpia història?

JP: Crec que és tan senzill com hem passat tant de temps amb ell i ho vam preguntar. No crec que Brian tingués cap tipus de desig intern per fer-ho. El meu pressentiment és que probablement no ho hauria fet amb algú més. Quan va dir que sí, ho vam reunir molt, molt ràpidament. Crec que en un termini de setmanes probablement el havíem disparat perquè era com si canviés de parer?

Va ser interessant veure que De Palma era obertament sincera sobre si mateix. Quan parla dels avatars de la seva carrera, diu: "No els planifiquem". Per què creus que és tan divisiu en general, potser com qualsevol altre cineasta?

NB: Té un fort punt de vista, un dels més forts de la història de les pel·lícules, i crec que és notable. Només aquesta qualitat només: atrau la crítica perquè no és com es fa normalment.

Hi ha alguna pel·lícula que vinguis a veure d'una altra manera, o descobreix de manera diferent fer la pel·lícula?

NB: Quan vaig veure Carlito’s Way al teatre no ho agraïa tant com ara. Crec que tots dos ens sentim així. En la pel·lícula Brian diu que el va veure després que ja hagués sortit i que no ho hagués fet tan bé com ell esperava, i era com "No puc fer una pel·lícula millor que això". el que vol dir. Aquesta pel·lícula és, crec, un cinema brillant. És fet per algú que ha aprofitat tot allò que sap fer.

Hi ha històries que us va dir que em vinguessin a la ment que havíeu de tallar?

JK: Haureu d’oblidar aquestes coses.

NB: No el vam tallar de la mateixa manera que una pel·lícula narrativa. L’edició és la direcció d’una pel·lícula com aquesta. Com més es treballa i es vegi, el que s'ha d’incloure es fa més clar i clar. Vaig poder veure dues hores de Brian parlant Vestit per matar, però crec que realment vam tenir una sensació del ritme d’aquesta pel·lícula en particular. No pensàvem en sortides i només teníem ganes de sortir coses que no anaven a mantenir.

Hi ha almenys dues històries més bones sobre com Cliff Robertson era un imbècil.

Hi ha altres cineastes que pugueu veure fent un documental similar sobre?

JP: Probablement haurien de convertir-se en els nostres amics. Crec que és part del que fa que aquest treball sigui que només transposeu el que normalment feu a la pel·lícula.

NB: Però altres realitzadors que no som amigues no viuen a l’esquerra. Així és, tots vivim en un radi de quatre quadres. Això fa que sigui més fàcil reunir-se per sopar i fer el documental.

Hi ha cineastes que admiro i també sóc, igual que Jake, a prop, però crec que també han de ser igual per ell i volen posar-se en el temps.

Aquesta entrevista s'ha editat per brevetat i claredat. De Palma s'estrena als cinemes el 10 de juny.