'The Infiltrator' Music Composer explica les seves influències dels anys vuitanta

La història de Robert Mazur, l'agent federal dels Estats Units que va acabar amb l'operació de blanqueig de diners de Pablo Escobar amb BCCI (al seu punt més alt, el setè major banc del món) és gairebé increïble. Operant sota el fals nom Bob Muscella, Mazur va passar d’home de família a cap de rei mentre es recolzava en els cercles d’elit més baixos del món subterrani.

Inevitablement, la història de Mazur s'ha convertit en una pel·lícula de Hollywood, dirigida per Brad Furman com a protagonista Breaking Bad estel Bryan Cranston. Comenta el compositor Chris Hajian Invers va intentar crear un so més gros i més dur que altres pel·lícules d’espia, ja que James Bond no té la crisi de consciència de Mazur.

"Vaig seguir pensant: està encobert, viu una mentida. Ell posa en perill la seva família. Per quin cost? ”, Explica Hajian Invers de la seva aproximació a la pel·lícula. "Vaig voler demostrar-li aquest anhel de la seva família, perdre'ls, llavors la connexió amb un amic de la multitud Roberto Alcaino, i com estava en conflicte per convertir-lo. Què faria que aquest home seguís aquest viatge?"

Amb L’infiltrador ara als teatres, Hajian es va obrir Invers sobre la creació de la banda sonora del nou vehicle espia de Cranston i com, a causa del seu realisme, la seva música pateix els segells distintius de la neó dels vuitanta en favor d'alguna cosa més grollera.

Quina ha estat la inspiració principal per a la vostra composició L’infiltrador ?

Sempre estic buscant omplir coses que potser no siguin òbvies a la pantalla. Hi ha molts moments solitaris. Després que "Bob" gairebé es mata, hi va haver un bonic moment en què va sortir i és com, "On sóc? Qui sóc? Què va passar? ”Això entra en l'ànima del que pensa aquest personatge en aquell moment.

Què esperàveu fer de manera diferent en la vostra puntuació? L’infiltrador per fer que es destaqui d'altres pel·lícules similars?

Mantenir-se allunyat dels tòpics. Gairebé no hi ha activitat rítmica. La major part de l'energia es crea per impulsos de sintetització o per altres tècniques, però en la seva major part es creen a través de patrons i frases rítmiques que he creat a través de sintetitzadors.

Va ser sempre el meu objectiu crear una puntuació dels anys vuitanta amb drones i textures ambientals i utilitzar les cordes com a nucli emocional. Històricament, musicalment, els sintetitzadors i les cadenes sempre van bé junts. Disco, els anys seixanta, The Beatles, aquests sons funcionen bé perquè són complementaris.

Heu utilitzat sintetitzadors però desviat dels sons de Miami Vice. Com vau treure això, malgrat l’associació estreta dels «senyors de la droga dels anys vuitanta», a l’estètica?

És una cosa que vaig veure quan vaig parlar per primera vegada amb Brad. Des del primer moment, vam dir que "això no serà el que serà aquesta pel·lícula". Estic encantat de no fer-ho perquè això és el perill quan feu coses amb sintetitzadors.

No es tracta d’una pel·lícula de coca cola d’efectes. Sí, està amb el càrtel, però això és secundari. Es tracta d’aquest viatge, de la connexió amb ell i dels personatges. No faig servir la influència llatina a la partitura. Hi ha alguns en la música d'origen que està bé, com el cafè colombià, això té sentit.

Com van aparèixer en la música el conte Jekyll i Hyde de Robert Mazur sobre les identitats duals?

Totes les coses que hi ha entre ell i la seva dona, aquesta escena del sopar d'aniversari i el cotxe després, totes les cordes. Quan estem veient a través dels ulls de la dona o la família, em recolzo en les cordes en els dos o tres motius que són específics d'aquests moments.

Quan està Bob Musella, hi ha marge de maniobra perquè la cosa és un acte. Pot ser tot el que vulgui. Volia donar el sentit que aquest noi, en qualsevol moment, podia quedar atrapat. Aquesta missió era una bogeria. Si es relliscaven, tots haurien estat assassinats. Volia assegurar-me que quan estiguem al món de Bob Musella, la puntuació representés un perill imminent. Aquest és el teixit de com vaig crear la partitura.

L’infiltrador és una desviació del vostre treball anterior en pel·lícules familiars com Jingle All the Way 2. Com va fer aquest senyor de la droga Bryan Cranston que et va deixar anar?

Com qualsevol compositor, som tan bons com el que obtenim. He fet drames, però a una escala menor. The Take, Vaig fer la primera pel·lícula de Brad Furman. He fet documentals de gravetat. Les pel·lícules i les comèdies familiars que he fet eren a causa de les relacions, us aneu on són les vostres aliances. L’infiltrador em va donar un llenç on podia aprofundir en el que puc fer en un context dramàtic.

Què més va influir? L’infiltrador en la seva música?

Midnight Express. Tot i que va ser a finals dels anys setanta, Giorgio Moroder va ser un dels pioners del synth. Vaig mirar Blade Runner, qualsevol partitura on el sintetitzador tingués una part del teixit emocional.

Anem a fer malbé la pel·lícula una mica, però l’escena final del casament, quan la vida de Robert Mazur s’enfonsa. Musicalment, què va passar a fer aquesta escena?

Aquesta és una de les claus més importants de la pel·lícula. Si mireu la manera com s’estructura, tinc un gran moviment de corda que ha estat treballant a través d’aquesta pel·lícula. Estem vivint a través d’aquest tipus encobert i ens agrada: “Santa, aquesta noia s’aconseguirà. Això és de bojos."

No hi ha molt de diàleg. De nou, entre ell i Alcaino, mireu quan apareix aquest personatge.Bob diu: "Una part de mi està contenta que estiguis aquí i que una part de mi desitgi que no agafis aquest risc". El públic sap que Bob va intentar protegir-lo i dir-li que no vingués i es va presentar. La melodia arriba al moment en què Alcaino i la seva dona els miren: "Ens vam travessar dues vegades". Per a mi és el que crec que va passar l'emoció.

Quina ha estat la vostra escena preferida?

El final on ell i el personatge de Diane Kruger s'acaben, empaquetant. Hi ha moltes temptacions entre les que no actuen. Quan vagi encobert junts hi ha una connexió natural. S’enamoren els uns dels altres. Són reminiscències. Aquesta melodia entra i treu les perles del coll i estan tenint una mica. Llavors ella diu: "Aneu a casa, Bob."

Llavors talla a Bob amb la seva dona al parc. Porta per primera vegada una guitarra acústica a la partitura. Només ho sentiu al final. Només la manera que acaba, aquest sentit de deixar-lo evolucionar i deixar que el públic se n'adoni que és a casa. Adoro aixó.

L’infiltrador està jugant ara als cinemes.

Aquesta entrevista s'ha editat per brevetat i claredat.