Què fa com per llançar un espectacle de comèdia Rave Nightmare Carnival

$config[ads_kvadrat] not found

EQ - QU

EQ - QU
Anonim

Imagineu-vos que es mostren a una ubicació secreta (probablement un magatzem d'algun tipus) on dues hores de representacions de varietat i comèdia mostrin alguns dels millors noms de metro de la cultura de l'actuació moderna i, en comptes de tornar a casa a la fi del programa, es trenquen una gegantina animació fora i un rave porta el públic fins als primers raigs del sol del matí. No es podia manejar, home. Ni tan sols puc gestionar-ho.

Aquesta és la creació d’Alex Hooper, un comediant destacat a Los Angeles, que va sorgir amb la idea de CRAVE: una comèdia que es produeix mensualment en llocs secrets. Només s’admeten els que figuren a la llista de correu i no hi ha res per preparar-vos per a quins són els esdeveniments de la nit que comporta. És un primer concert que tothom, des de Reggie Watts fins a la discoteca més fantàstica, vol que formin part, però tot depèn del que encaixi amb la creació macabra de Hooper.

Em vaig entrevistar amb Alex Hooper per determinar què era necessari per llançar la festa més divertida de la comèdia, com contractar menjadors de flama amb descompte i per què la banda Fartbarf encara no és un nom familiar.

Sr. Hooper, com s’hauria posat en peu?

Sempre he estat estrany i em va encantar ser el centre d’atenció. Vaig créixer i veia en peu, però mai vaig pensar a fer-ho jo mateix. Em vaig unir a SAG Screen Actors Guild mentre estava a la universitat i em vaig traslladar a L.A. per ser actor. Un dels meus amics més propers aquí es posava en peu, així que vaig anar a veure'l en un programa a la botiga de la comèdia. I era horrible. Va ser un espectacle de pagament per jugar ple de gent que no tenia ni idea del que estaven fent. Aquest va ser el meu moment. Vaig pensar, " Aquests hi ha gent això club? Sé que puc ser més divertit que això ". Així que el meu amic em va empènyer fins que ho vaig fer jo mateix i, després d'aquesta primera vegada, havia acabat. Sabia que mai no podria fer-ho. Aquesta sensació crua de pura vulnerabilitat era una cosa que havia estat buscant. Encara estic aterrit cada vegada que camino a l'escenari, no importa quina mida sigui la multitud. No crec que mai se'n vagi. És aquella energia que el fa tan addictiu.

Una de les meves coses preferides sobre vosaltres és la vostra obertura per fer feines diàries mentre esteu mantenint aquesta carrera, cosa que moltes persones no estan disposades a fer. Vau fer un xou amb mi la nit que tenia un rellotge per treballar la feina durant set anys. Què li agrada seguir la comèdia a L.A. i haver de treballar, només per tenir la capacitat de fer el treball?

El treball fa una merda. Això no és notícia. Però és necessari. Standup in L.A. no us farà diners. Aconsegueix una mica aquí i allà, però sobretot està treballant per aconseguir oportunitats més grans. Des que em vaig traslladar aquí, que fa una mica més de set anys, he tingut la mateixa feina. Només treballo durant el dia, de manera que no interfereixi amb l’estança. I el seu esgotador. Em desperto al voltant de les set, treballo fins a aproximadament 4, tornaré a casa durant una o dues hores per cuidar els meus gossos, i després tornaré a sortir fins a les dues de la matinada. Desperta't. Repetiu.

Molta gent odia tenir feina, però em va permetre no preocupar-me mai per com pagaré els comptes. Fins i tot quan em sento extremadament frustrat que encara ho tinc, em dic que tinc molta sort de tenir un treball que dóna suport als meus somnis. Hi ha nits en què faré un gran espectacle amb gent increïblement famosa. Seguiré autògrafs després del programa, faré fotografies amb els fans i em sentiré realment invisible. Després de sis hores després em vaig posar un uniforme i una etiqueta de nom i vaig fer les tasques més mundanes que es podien imaginar. És humil, el que és important en aquesta indústria. He tingut la gent que em reconeix a la feina des de la televisió o de la televisió i em diuen coses com "Què esteu fent aquí?". El públic en general no té ni idea del difícil que és guanyar diners en aquesta ciutat.

Ets conegut per produir espectacles de comèdia que són més que un simple espectacle. Hi ha un espectacle i un angle fresc. Per què no hi fan més persones?

Crec que és sobretot la mandra i la por. La mandra prové de la quantitat de treball físic i emocional que es necessita per produir alguna cosa realment original. És molt llarg i difícil tenir sempre idees noves i, en realitat, treballar perquè puguin arribar a bon port. Però sempre he treballat contra el gra en tot el que he fet. Vull que la gent experimenti coses que abans no s’han sentit. Totes les arts han de procurar crear coses que desitgin.

La gent em demana molt de com fer un espectacle reeixit i la meva resposta sempre és la mateixa: sigues divertit. Sigues diferent. Això és l'únic motiu per assegurar que un públic torni.

Parli'm del programa de teulada que vau produir.

L'espectacle de la teulada va passar fora de circumstància. Estava buscant un lloc per llançar un espectacle, demanar bars locals i galeries d’art i aconseguir una gran quantitat de repetició. Aleshores vivia a Culver City en un edifici que tenia quatre apartaments, dos al davant i dos a la part posterior. Jo també havia aconseguit la meva veïna a la comèdia, i un dia va suggerir que llançéssim la mostra allà. Era privat, còmode, podia tenir més de 100 persones. Tot semblava correcte.

Així que vam construir un escenari i vam començar a oferir programes d’allotjament. Molts dels meus amics de L.A. no són còmics i no saben a qui haurien de prestar atenció perquè em busquin orientació. La teulada em va proporcionar una manera d’exhibir el meu favorit. En poc temps, vam començar a rebre noms enormes perquè el xou havia tret tant d'atenció. Va ser un escenari magnífic amb una bella vista i la gent que va venir va estar molt emocionada de ser-hi fent que tothom s'ho passés molt bé. Vam anomenar l’espectacle "Long Way Down" i teníem 10 d’ells abans que els policies i el cos de bombers rebessin el vent del que estàvem fent i el tancàvem. Tot el que va succeir allà era realment especial i qualsevol que realitzés o s'assegués a l'auditori estava al corrent d'una cosa realment sorprenent i única.

D'on ve la idea de CRAVE?

Vaig tenir una amiga anomenada Diana Cruz. Ella em va inspirar constantment a no només llançar espectacles, sinó esdeveniments. Doneu a la gent un motiu més que una comèdia. Tingueu art, música, camions de menjar, etc. I em va ajudar a impulsar la idea i crear alguna cosa més gran després que "Long Way Down" hagi acabat. Va morir tràgicament en un accident de cotxe uns mesos després que em va ajudar a produir un parell d'esdeveniments al centre de la ciutat. Esdeveniments que tenien tot el que parlava. Va ser devastador. Mai no havia perdut a ningú tan proper que tingués al voltant de la meva edat. Aquesta experiència em va apropar a tots els meus amics. Ens vam unir junts i ens vam comprometre a continuar amb el seu esperit.

Així que em vaig intensificar. La meva amiga Mari m'havia presentat a l’escena de Burning Man després de l’hora a Los Angeles. En anar a aquests esdeveniments, vaig trobar persones afins que estaven interessades en els conceptes originals i l'art. Així que es va reunir amb els propietaris de la sala i vaig crear la festa a la qual volia anar. Començaríem amb la comèdia (C) i acabarem amb una festa de ball (RAVE). Poseu-los junts i boom: CRAVE. La vida consisteix a trobar la vostra gent i ho faig cada dia. El meu cercle de persones cada vegada és més gran i cada vegada més gent vol ajudar. No és ciència. Si sou amics amb persones impressionants, també tots els seus amics seran persones increïbles. Així, el cercle creix i, a mesura que trobeu la vostra gent, les vostres idees esdevenen imparables.

Com ha evolucionat CRAVE al llarg dels anys?

Al principi, CRAVE va ser dos esdeveniments separats. Va ser un programa d'humor seguit per una festa de drogues. Però després de la primera parella, vaig començar a tenir converses en profunditat amb el propietari del local. Va explicar que les persones que vénen al seu espai no volen un espectacle d'humor i una festa. Volen un esdeveniment immersiu, que és el que Diana ha estat pressionant per tot el temps.

Així que vaig començar a escriure scripts. Jo proposaria temes i en comptes d’allotjar el programa de manera normal, jo representaria personatges. Entre la stand up hi hauria una història completa passant per esbossos i aniríem teixint els còmics com a part de la història. De sobte, les coses es van tornar molt més interessants. Puc incorporar actes estranys i varietat, implicar amics que volien actuar en esbossos. Estic molt afortunat que m’hagi envoltat de brillants artistes de tot tipus. Per tant, escriuriava, reservaria i protagonitzaria el programa. El meu coproductor / millor amic Mike Grimm s'encarregarà de tots els tècnics, veu i DJ. I després vam fer un munt d’altres amics per ajudar-vos a través de vending, art, DJ, actuació, màrqueting.

El que va començar com a festa per als meus amics es va convertir ràpidament en un dels espectacles de comèdia més populars a Los Angeles, perquè teníem un equip de persones afins amb diferents habilitats que treballaven junts per aconseguir un objectiu comú: llançar el més épico i únic., festa molt escandalosa de sempre. És veritablement bonic com s'ha transformat i canviat durant els darrers tres anys. I no tenim cap lloc on pujar. El meu somni és convertir-lo un dia en un festival i llançar-lo una vegada a l'any, però a gran escala. I la manera com van les coses, definitivament arribarem.

Per què Fartbarf encara no és un nom?

Pregunta del dia! Fartbarf és increïble. La primera vegada que els vaig veure va ser a una festa a la platja de Hermosa. Els policies van venir i els van dir que s'aturessin, i el propietari de la casa va dir: "Vaja, pagaré tot el que tinc per que continuï." Hardcore, veritat? Em va encantar immediatament aquesta banda. Em van encantar els vestits; Em va encantar el so; Em van encantar els seus personatges. És com una electrònica grunge i no pots deixar de ballar quan toquen. Durant els últims dos anys, han aconseguit un munt de reconeixement i no tinc cap dubte que si continuen, algú els trobarà i els comercialitzarà correctament. Quan Jonah Ray em va preguntar si volia tenir la seva nova etiqueta i gravar un 7 "amb Fartbarf, vaig sortir de l'oportunitat. M'agradava els nois.

Quina és la formació de CRAVE per a tu?

Ho he tingut! A tots els espectacles. La gent sempre comenta quant de grans són les nostres alineacions i del que em sento orgullós. Sempre reserva la programació més diversificada possible i vull dir això en aspectes demogràfics ètnics i ètnics, però també en estils còmics. Vull que les meves audiències siguin captivades per tothom que vegin. Moltes persones que vénen a CRAVE no veuen una gran quantitat d’altra comèdia, de manera que no necessiten grans capçals per desfer-se la cara.

$config[ads_kvadrat] not found