El relat de l'historial alternatiu de Guy Ritchie està guardant pel·lícules

Guy Ritchie no és gairebé el primer realitzador que us reclutar per a una peça de qualitat. El seu estil de signatura: taca, arrufada i empapat de testosterona britànica - i contacontes desconeguts amb línies de trama bizantines no són semblants a les següents. Orgull i prejudici. Però si mireu del seu treball recent, Ritchie esdevé, bastant improbable, una de les millors narradores d'història de la història actual.

Tingueu en compte Sherlock Holmes. A la versió de Ritchie del steampunk de Londres victoriana, l’encarnació de Robert Downey Jr del famós detectiu utilitza els seus punys molt més que la creació original d’Arturo Conan Doyle: per no parlar del seu amic nebuloso, Watson, és Ken doll / Jude Law humà. És cert en allò que imaginava Arthur Conan Doyle, o remotament com era realment Londres victoriana? És clar que no. És un lloc i un temps que mai va existir realment; però segur que és divertit.

Això no suposa que pel·lícules senzilles no siguin divertides. Però, sempre que aquestes pel·lícules s’enfondin en els seus desembarcaments, l’enfonsament més freqüent és prendre-se massa seriosament, igual que el 2004 El rei Arturo.

Els narradors sovint confonen un error per a submergir-se en el passat, sigui real o mitològic, com un mandat per eliminar l'alegria. Sovint, en un esforç per demostrar la importància i la importància de determinats esdeveniments, passen per sobre de les maneres d’aquest error "alt i grandiós" per "agradable" (mirant-vos Pompeia i Èxode: déus i reis).

El Sherlock Holmes Les pel·lícules són certament lluny de ser perfectes, però mai no es prenen massa seriosament. Ells saben el que volen fer i no intenten ser res més que el que són. En la nostra època actual, quan les grans pel·lícules de crispetes comercials manquen de la consciència de si mateixos, això és un aire fresc.

El treball més recent de Ritchie, el subestimat L’home de Núm., va mostrar aquesta mateixa tendència. Tot i que era una peça del període dels anys 60, no va oferir cap comentari magnífic sobre la política mundial de l'època. En lloc d'això, va oferir una acceptació dels anys 60 que era llisa, brillant, gairebé còmicament bonica, i conscient de l'afanyada capella que era. El seu tall dels anys 60 ofereix una versió que de cap manera realment existia; però la seva dinàmica de gènere subversiva, casualment, va oferir un "que passaria si es tractava d'una suavitat convincent", que va caure tan frondós i suau com el xampany.

De la mateixa manera que moltes peces del període es submergeixen en la pompositat, molts èxits de taules comercials es construeixen en una forma de bufetada que suposa que "les masses" no tenen cervell (mirant-vos, Equip de suïcidi). Però les immersions de Ritchie en versions boges de diversos períodes troben el lloc perfecte - i sempre rar - dolç. Són evocadores sense sentir-se importants. Pròspera i alegre sense fer cap aparició de narració intel·ligent. En aquest sentit, se senten gairebé antiquats en la seva sensibilitat, evocant un temps abans que la franquícia dels superherois dominés la taquilla.

Això ens porta a la història de Ritchie sobre el conte del rei Arturo, que és la culminació del seu punt culminant de la història alternativa, o un signe de la seva imminent crisi de la meitat de la vida.

Tot i que els historiadors encara debaten sobre l'existència d'Arthur, el mite és el seu propi tipus d'història. Tots coneixem els conceptes bàsics: Arthur és un rei virtuós que encarna les idees de cavalleria cavalleresca, té cavallers fidels, participa en un triangle amorós, té un assessor místic i, sens dubte, no té gegant. Senyor dels Anells - Tipus de criatures d'elefants.

Però King Arthur: Legend of The Sword sembla deliciosament bonkers. Hi ha les esmentades criatures d'elefants; El rei Arturo comença com un revolucionari savi que crida de "els nois" i es dedica a clubs de lluita medieval, per alguna raó; i David Beckham està involucrat, com hauria de ser, perquè per què no?

Els únics tropos que semblen a distància en línia amb la llegenda artúrica, tal com sabem, són Arthur tirant una espasa d’una pedra, un tipus d’assistent i algunes bones cases de pagès medievals velles que aposten per acompanyar aquests anells de lluita subterrània medieval. És poc ortodox i de moda, però és exactament el que necessita el gènere de l’època. Infern, és exactament el que necessiten els grans èxits de taquilla.

Quan penses en l'obra de Ritchie, penses en retalls ràpids, boxa subterrània, robatoris, jocs de cartes tortes, Jason Statham. No penses, "sí, quina fantàstica narradora d'històries alternatives!" És difícil dir si reelabora deliberadament el seu modus operandi o és tot un feliç accident feliç, igual que les trames que escriu. El més probable és que sigui en algun lloc del mig. Però, les seves pel·lícules són un estil que s’omple ràpidament: el tipus de superproducció que no suposa els superherois i que s’escriu que l’escriptura s’ha escrit en més de sis setmanes. I és per això que els viatges de Ritchie al passat només podrien salvar el futur de les pel·lícules de crispetes de blat de moro i elaborar un nou tipus d'història per a pel·lícules de tots els períodes