Classificació dels moments més importants dels Beatles de George Martin

El reconegut productor i compositor George Martin va morir a la seva casa d’Anglaterra ahir a la nit. Tenia 90 anys. El nadó londinenc va treballar amb una llista de roba d’actes de pop dispars i influents, va compondre nombroses bandes sonores de pel·lícules i va escriure altres obres de concert. Tanmateix, Martin, que va començar a treballar en gran part de discos de comèdia i novetat, va fer que la seva reputació fos el productor i arranjador principal dels Beatles, a partir de 1962. En molts aspectes, també va ajudar a la banda a fer els seus. Quan la seva música va prendre una direcció més experimental, Martin va estar aquí per ajudar el grup a realitzar qualsevol so inusual que tingués en compte. Va ser també un instrument decisiu en la configuració de moltes de les seves cançons, especialment els seus projectes més ambiciosos, i va tenir una excel·lent audiència pel potencial d'èxit.

Aquí està Invers La llista de les contribucions més excepcionals de George Martin a l’obra dels Beatles: només un tast del que més li va valer el sobrenom de "el Cinquè Beatle".

8. El solista de piano a "A la meva vida"

La formació musical clàssica de George Martin forma part del que li va fer un compliment tan important als Beatles en els seus anys de formació. Com els experiments de la banda es van fer més estranys, la voluntat de Martin d’aconseguir (i fins i tot suggerir) algunes de les seves idees més estranyes es va fer més evident. Però el seu profund coneixement de la música clàssica clàssica dels segles XVIII i XIX més consonant també sovint va aixecar el cap en els seus arranjaments. El seu J.S.Les figures de Bach en el solo de piano rapidfire "In My Life" de 1965 són el millor moment destacat de la seva tremenda música, com a intèrpret en la discografia dels Beatles.

7. El dispositiu de parlant de Leslie / bucle de cinta "Tomorrow Never Knows"

El solo "In My Life" va demostrar l'amor de Martin per la manipulació de cintes i els enganys d'estudi, que esdevindrien molt importants en el treball del grup dels propers tres anys; la representació, accelerada, adquireix una qualitat estranya i lleugerament còmica. Paul i John també eren coneguts pel seu amor per jugar amb cintes i efectes extravagants, igual que Geoff Emerick, enginyer dels Beatles. Però en immutable Revolver clàssic psicodèlic "Demà Never Knows", Martin va ser fonamental per donar al vocal Lennon l’efecte "monjo" desitjat. Va dirigir la seva presa de veu a través d’un parlant de Leslie, que va fer servir la qualitat descarada i inquietant de l’album. Martin també va reunir el dens tapís de glitchy melodies cap enrere i crits de 30 més bucles de cinta McCartney va proporcionar la cançó.

6. L'ordenació de cordes a "Alguna cosa"

Tant la cinquena com la sisena Beatles van participar en la realització de la versió dels Beatles de la composició pop més perfecta i coberta de Harrison fins a la data. Podeu argumentar que és el que l’organista Billy Preston sempre serà el sisè per a aquest escriptor. La banda està arranjada de manera sorprenent, dominada per la guitarra progressiva de Harrison, i l’òrgan de Preston crea una tensió necessària. Però les cordes marines de Martin en el riff instrumental de govern donen al disc el seu abast cinematogràfic. És una prova que Martin sabia donar suport i configurar una cançó tant com la transformava.

5. El trencament de la banya a "Porti aquest pes"

Martin va ser una gran part de la creació de la medley que forma part millor Abbey Road Segona cara de treball. Va suggerir tocs que unifiquessin el grup de cançons dispars. El moment culminant és la reiteració de la banya de "No em donis mai els teus diners" a "Porti aquest pes": el retorn triomfal que aclareix tota la suite.

4. El ritme de "Please Please Me"

Alguns podrien argumentar raonablement que aquest mereix el lloc número 1. Quan John Lennon va portar "Please Please Me" a una sessió com a balada de Roy Orbison-esque a la tardor de 1962, Martin va suggerir que la banda ho accelerés per fer un millor single. Per descomptat, va acabar sent el primer gran èxit del grup, apareixent al número 1 en múltiples gràfics al Regne Unit i, a poc a poc, va guanyar tracció als Estats Units, ja que la banda va començar a reproduir la ràdio allà per primera vegada el 1963. "Si us plau," Please Me "han ajudat a catapultar la banda a l'estrellato internacional a l'antic ritme" Only the Lonely "? Un podia justificar el crèdit de Martin amb l’avantatge de la carrera del grup.

3. L'ordenació orquestral de "I Am The Walrus"

L’ordenació més atractiva i expansiva de Martin per al grup és un assoliment real. Fins i tot si no estima les lletres de Lennon (ho faig, sí), és difícil no meravellar-se de les detallades interaccions rítmiques i de les múltiples melodies enganxoses que es dibuixen al teló de fons de Martin. Gestos com la línia de banya sincopada bluesy que entra amb "flors de matèria groga" ajuden a proporcionar l'equilibri que és estrany a Lennon. Jabberwocky -Necessiteu cançó per arribar al cim de les llistes de singles del Regne Unit.

2. L'ordenació orquestral de "Un dia a la vida"

Hi ha algun moment orquestral més icònic en una cançó dels Beatles que la demental i dissonant al mig de "Un dia a la vida"? Tot i que es va animar a improvisar l’orquestra aquí, Martin va planificar l’esdeveniment musical bàsic i va establir algunes normes bàsiques. També va dirigir l’orquestra i va interpretar l’harmònium dels èxits finals emblemàtics de la cançó. Per dir-ho simplement, aquesta cançó no representaria les alçades de l’ambició dels Beatles sense la seva tempesta tempesta.

1. L'ordenació i la producció de "Strawberry Fields Forever"

El clàssic de 1967, probablement la seva principal obra mestra en termes d’innovació musical, és coneguda per tenir un dels períodes de gestació més difícils de totes les cançons dels Beatles. Martin va escriure almenys dos arranjaments orquestrals independents de cambra, i finalment se li va ordenar col·locar dos enregistraments molt diferents de la cançó, en dues claus diferents, en una sola versió mestra. Això va implicar alguns complexos splicing de cinta, incloent la veu de canvi de to Lennon. L’atmosfera confusa d’un altre món, tot és gràcies a l’enginy de Martin.