Com "Gen Zed" supera l'assetjament a Internet per mostrar la diversitat

Durant l'estiu, es va llançar un tràiler per a una nova pàgina web animada anomenada Gen Zed. L'espectacle ha de seguir les aventures de Shona, un comediant transestupat que comparteix un apartament amb un poeta, un músic i un ric addicte a les drogues que intenten trobar-se i fer la pau amb el que sembla en aquesta època de modernitat. També hi ha actuacions d’actors com Richard Schiff i Hal Sparks, treballs de producció d’alguns grans animadors i edició d’un antic Futurama splicer d'escena.

El personatge trans protagonista és expressat per una actriu trans, que és un pas endavant emocionant per a la representació. I es va poder predir amb un pas de gegant cap enrere des dels pitjors racons d’Internet.

Per què una pàgina web animada en peces de poca participació s'enfronta a la gent? Entrevistem el creador i l’actriu principal per esbrinar-ho.

Gen Zed és la creació de l’escriptor i còmic britànic Hayden Black, que anteriorment va crear l’espectacle Bona nit, Burbank que era famós per fer la transició de la sèrie web a la producció d'Hulu a la televisió real. El divers repartiment de personatges és portat a la vida per un grup divers d’actors, i aquest tipus de representació positiva de les poblacions insuficientment representades amenaça d'alguna manera un subconjunt estrany de lectors.

En qüestió de dies, una onada d'odi va començar a inundar el creador de l'espectacle i llançar-se des de tots els mitjans de comunicació social. Les crítiques van des de veure això com a propaganda de justícia social explotadora fins a atacar els implicats pel seu gènere, sexualitat o fins i tot religió. És el tipus d’atac basat en la multitud d’Internet que ningú ha de recapitular aquí, però hi ha alguna cosa gairebé desconcertant quant a la quantitat d’art i vídeos originals creats per arreglar un programa que ni tan sols s’ha emès. públic com a tràiler de dos minuts. Ara el programa ha de tractar i transcendir la controvèrsia.

Aquesta setmana, vaig parlar amb Hayden Black i amb l’actriu principal Julie Rei Goldstein per parlar sobre el programa, la seva història amb la interpretació i el que és crear nous terrenys i fer que el terreny us trenqui.

Comencem a parlar d’un altre programa que els agrada cridar en línia. Hayden, quina és la pitjor part del modern? Doctor Who?

Hayden: el màrqueting. Per què han de canviar constantment que el doctor està a punt de morir? Per descomptat, no ho farà. No hi ha cap sèrie sense ell. M'agraden els dos participants aquesta temporada, però no va trigar massa a baixar el guff (per què la invasió de Zygon no es va convertir en una bona història?).

Digues-me la història de Burbank i què va fer que fos tan especial, incloent la vostra transició a l’emissió?

Hayden: GNB va sorgir d'una classe que estava prenent a UCB. Algú va plantejar la idea de fer vídeos per a la web i obtenir-ho: els telèfons mòbils (oi? Quina follada és això?). De totes maneres, el vaig mirar i vaig pensar "Hey, això és gener de 2006. Això sona com el futur". Vaig prendre una idea que havia tingut un parell d'anys abans i ho vaig escriure i el vam rodar pensant que ningú no veuria mai. En un mes o així vam estar a la primera pàgina d'iTunes. Alguns anys més tard, Hulu va preguntar si m'interessaria fer la sèrie com a programa de mitja hora, de manera que vaig escriure sis.

Al final, el repartiment ho va fer tan especial. Juntament amb Laura Silverman, America Young i Dianne Nicole Baxter, vam tenir Miracle Laurie, Dominic Monaghan, John Barrowman, Camden Toy, Juliet Landau i Jim Rash. Mark Cuban ens va recollir a la televisió el mateix dia que vam debutar a Hulu era absolutament surrealista.

Julie, com vas aconseguir l’error? Com vas començar professionalment?

Julie: En realitat, mai no ho vaig pensar fins a la universitat. Vaig tenir molta força en l’anime i vaig començar a conèixer actors de veu a través de convencions locals i em van inspirar a fer les meves primeres classes de teatre. El 2005 vaig participar en aquest concurs anomenat Anime Expo Idol. Va ser durant l’apogeu de Idol americà i feien aquesta versió perquè la multitud d'Anime trobés actors i cantants de veu. Vaig guanyar la competició d’interpretació de veu aquest any, de manera que vaig aconseguir la meva primera audició i concerts. A partir d'aquí vaig començar a conèixer més gent del sector que em va ajudar a guiar-me pel camí. Recentment vaig treballar amb ell Tim i Eric. Aquests nois són increïbles. Vaig tocar la data d’Eric en un episodi del seu nou espectacle Històries de l'hora de dormir. El que veieu a la pantalla és en gran mesura el que ocorre entre bastidors. Tenen un guió, però el fan servir més com un esbós, on es mostren que voldran que es respectin estrictament les paraules de la pàgina. Va ser un curs d’adaptabilitat.

Quin va ser el to de Gen Zed i com vas fer dos camins creuats?

Julie: M'he presentat com un grup d’amics jugadors que acaben vivint junts, dirigits per una noia trans, Shona. Em va semblar natural, quan llegia l’escriptura, perquè cadascun d’aquests personatges prové d’un fons del qual necessiten escapar, per la qual cosa s’ha convertit en un sentit absolut de l’experiència personal que com a jove trans a la nostra societat hi ha tanta volatilitat corrent constantment.

Hayden: Gen Zed és un cop d'ull a com les persones més joves que han passat tota la seva vida immersa en tecnologia s'ocuparan del món que ja estan graduant-hi. Però, concretament, es tracta de quatre inadaptats. Una noia transgènere que vol ser un còmic de peu dret. Un afroamericà que vol construir un sistema operatiu que pugui enamorar-se d'ell. Una noia asiàtica-americana que vol ser dissenyadora. I un noi blanc que no sap què vol. També tenim dos personatges habituals; El senyor Jiminez, el propietari i el propietari de l'edifici, i Quillam, un jugador amb qui parlen, però que mai no veuen. Són importants perquè, tot i ser animats, tots provenen de llocs reals. I, com tots nosaltres, només volen trobar acceptació.

Julie, hi ha hagut una part de la vostra reacció a això que temia tenir un caràcter trans creat per un escriptor no trans?

Julie: Aquesta part mai va arribar a un acord perquè Hayden té tantes persones trans que participen en el projecte i que està executant constantment el guió. Va haver-hi realment una sola vegada en la qual vaig llegir alguna cosa que Hayden havia escrit que també tenia una reacció negativa. Li vaig dir que estava una mica lluny i que immediatament el va encadenar. Realment es preocupa per crear una narrativa trans autèntica i respectuosa.

Hayden: escric històries, com qualsevol escriptor, sobre persones que estic creant. Per crear personatges originals amb veus úniques i autèntiques, he d’estudiar. Ho faig amb tots els que estic escrivint, ja siguin trans o afroamericans o siguin el que sigui que no. Tanmateix, l’estudi i l’empatia no ho són tot, per tant, afortunadament tinc gent meravellosa i talentosa a la comunitat trans (i en el programa), que conec que estan signant la majoria de tot el que faig. A més, no explico la història de cada persona trans que ajuda. Només estic explicant la història de Shona.

Julie: M'encanten els aliats, però crec que la gent utilitza la paraula com a identitat pròpia quan no ho és. És un títol que només la comunitat marginada pot donar a algú. La meva petita mascota més gran és quan algú intenta dir-li a aquells que hi ha a la comunitat marginada com se senten o reaccionen en una actitud molt "pare sap el millor" i ho justifiquen afirmant que són un aliat. El problema que tenim de no fer clar la distinció és que la nostra societat tendeix a definir Cis Hetero com a valor per defecte. En la nostra societat actual i en l'estat dels mitjans de comunicació, quan no aconseguim definir caràcters com un altre que no siguin, normalment són rentats cis / hetero. Espero que algun dia arribem a un punt en què no s'hagi de fer la distinció, però, desgraciadament, les comunitats marginades encara han de fer front a l’esborrat dels mitjans de comunicació.

Quant és aquest personatge?

Julie: Molt de l’humor de Shona és la meva. Ella tracta tota la merda de la seva vida a través de la comèdia i això és exactament com sóc.

Hayden: vaig trobar Julie després d'escriure el guió. Un amic comú em va parlar d’ella, així que l’he afegit a Facebook, on faig la major part del meu repartiment. Si sou a la meva llista d’amics de Facebook, hi ha una bona probabilitat que us contracti. Va ser l'extensió perfecta per a Shona en el món real; i el rendiment de Julie no és menys que fenomenal. La va treure del parc durant la seva primera i única audició i no vaig haver de molestar-me a llegir a altres dones pel paper. Ella és Shona.

L'espectacle té un repartiment molt fort i divers. Com van arribar?

Hayden: un parell de persones - Miles Maker i America Young, t'estic mirant - eren responsables de rebre'm Kevyn Richmond (Cameron) i John M. Keating (Huey). Però vaig conèixer a Emily C. Chang (Emily) d’un festival de comèdia que ens havíem presentat, i Julie Rei Goldstein (Shona) em va recomanar a través d’un amic comú. Després vam afegir alguns grans noms com Jane Wiedlin, Richard Schiff, Hal Sparks, Matthew Del Negro i Miracle Laurie. Crec que Jane va ser la sorpresa més gran perquè era el primer "nom" que vaig seguir i la seva resposta va ser que no, no volia llegir la línia que tenia per a ella. Ella volia que li escrivís un personatge recurrent destacat. Així que va ser una gran sorpresa!

Vau anunciar que el programa estava passant i que feia un tràiler i després feia una mica de premsa. Camina'm a través de la línia de temps de ser un altre lloc web que ningú no es preocupi, a la recerca d’un seguit, dels primers rumors de la reacció.

Hayden: Vam tenir la sort que molta gent es preocupés Gen Zed des de la sortida. El guió només va portar alguns grans noms i grans talents a l'espectacle, així que sabia que era especial des del principi. The Huffington Post vaig veure el tràiler just abans que anés a viure i ells estimat això, de manera que en realitat vam estrenar l’objecte a algunes cites sorprenents. La reacció va arribar de cop i des d'un lloc on mai no he pensat; les comunitats 4chan / 8chan que van veure el tràiler un parell de mesos després que el vaig publicar originalment a YouTube. Van explotar amb odi, però semblen explotar amb odi cada vegada. solter. dia. Potser és només gasolina.

Julie: Acabo d'arribar a casa d'un esdeveniment familiar quan Hayden em va trucar i em va preguntar si sabia de 4chan / 8chan. Immediatament el meu estómac es va enfonsar.

Hayden: va ser un diumenge a la nit i estava comprovant els comentaris a YouTube. Estaven plens del més vil, el més malalt, racista / antisemita / transfòbia que mai he vist. Vaig pensar: "Segueix-me. Qui va mostrar a la meva mare el tràiler?"

Sabíeu sobre 4chan / 8chan / gamergate abans?

Julie: Malauradament ho vaig fer. He conegut persones que han experimentat el pes de la multitud de jugades i em fa por pensar en el que han passat.

Hayden: la meva reacció del genoll va ser començar a esborrar tots els comentaris que vaig veure. Eren tan desagradables i vaig pensar que si el meu públic ho veiés, podrien estar apagats. Al final, el públic pot decidir per si mateix, òbviament, però aquesta va ser la meva reacció de genoll. Els pitjors moments van ser les amenaces de mort. I veient una foto de Julie en un camp de concentració amb les paraules "Hitler tenia la idea correcta". Vaig arribar a la policia per obrir un diàleg i em van dir que per a un tràiler de dos minuts es volia fer aquest tipus de reacció. era realment especial. Així que felicitats a la policia! No són gaire dolents!

Quina és la pitjor part de la multitud odi? Què és el pitjor que heu vist o experimentat? Quina era la cosa més risible?

Julie: La pitjor part és només la por constant. Probablement el pitjor que he vist és el nivell d’antisemitisme que s’ha llançat a la meva manera. Estic acostumat a la transfòbia, però no a l'antisemitisme. M'han enviat fotos de mi en un camp de concentració i es va esmentar en un podcast pro-nazi (no puc creure que aquestes coses existeixin realment) on continuaven dient que hauria de ser llançat als forns. Pel que fa al ris, he vist una gran quantitat d’art de fans que, evidentment, s’estimava de manera burleta, però donat l’esforç, en realitat se sent molt entranyable.

Com et fas bé mentre estàs atacat, doncs tantes dones a Internet han de fer aquests dies? Alguns consells o trucs?

Julie: Jo joc molt. Però, tristament, en entorns MMO, som una espècie d’autos segregació. Hi va haver un parell de setmanes que vaig atacar gent de fora del meu gremi i vaig sentir unes quantes coses que em van desconcertar.

Parli'm de la producció de l'espectacle. Fins a quin punt estàs?

Hayden: ha estat un procés de producció interessant, ja que mai no he fet cap sèrie animada d'aquesta durada, així que aprenc quan vaig. La primera sèrie ja està escrita, gravada i sobretot barrejada, gràcies a Paul Calder. És el nostre editor i és possible que reconeix el seu nom com a editor de cada episodi de Futurama. Terra Snover està fent totes les escenes de reproducció de jocs en 3D (la seva "cafeteria" és un videojoc original perquè disparin la merda mentre disparaven a estrangers). Alex Bradley és el nostre dissenyador / animador i estem fent un tracte amb una casa d'animació per intervenir i fer funcionar tot d'una manera molt més gran i ràpida. Esperem que el pilot s’espera a finals d’hivern i la sèrie s’arribi a l’estiu.

Per què heu fet? Gen Zed animat en lloc d’acció en directe?

Hayden: vaig parlar amb un conegut que feia animació. Li agradava el guió i vaig començar a pensar "Hmm. I si estigués animat? ”Ja hi havia elements del guió que tenien un concepte alt i que s'adaptaven bé a l'animació. Però volia assegurar-me que l’acció en veu era equilibrada i natural. Hi ha una gran dicotomia entre aquests personatges amb aspecte de Disney, la seva interpretació de veu normal i orgànica i la merda fosca que arriba.

On podran veure les persones Gen Zed ? I en quin termini?

Hayden: Esperem que ho vegin l’any que ve en aquesta cosa anomenada web. Si les coses van segons el pla - un nou pla que aborda els problemes de gestió del temps en què es trobava Alex - hauríem de tenir el pilot en un parell de mesos i els altres set episodis a l'estiu.

Tens gent fora del showbiz que són els trans que us han inspirat?

Hayden: crec que les dones trans fan salts heroics cada dia per ser fidels a qui són. Em sembla que el seu coratge és inspirador i desitjo que altres persones ho vegin en comptes de denegar-los pel seu desig de que el seu exterior coincideixi amb el seu interior. Un cosí meu té 12 anys i ella va començar la transició quan tenia 6 anys, o sigui, per la qual cosa definitivament m'ha inspirat i aquesta sèrie. I la seva mare va tornar a l'escola per obtenir el seu doctorat perquè no hi havia professionals a la seva zona que poguessin guiar-los a través d'aquest procés. Són gent com la seva mare els qui són els meus herois. Les persones que decideixen abraçar l'amor en lloc de la por.

Per a qualsevol que estigui entrant al món de l’acció, quins consells teniu?

Julie: Comenceu fent teatre. Tant si treballo amb càmera com darrere del micròfon, sempre confio en les lliçons que vaig aprendre mentre treballava a l'escenari. És la base més arrodonida per a qualsevol intèrpret. A més, per als actors trans, diria deixar anar la idea que la vostra identitat estigui connectada directament amb la percepció que té un personatge que esteu representant. Per tant, molts actors trans no es deixen submergir completament en el treball dels personatges perquè temen que les percepcions del personatge representin la seva pròpia identitat. Com més ràpid deixis anar, més versatilitat tindrà a la teva disposició.

Què vols Gen Zed ser? Què esperes?

Julie: Molta de la comèdia de les persones trans durant les últimes dècades ha consistit en fer que la gent de trans sigui el quid de la broma. Com si el fet que existissin sols és una cosa que es pot burlar. Espero Gen Zed demostra que les persones trans poden ser divertides sense fer-se burlar-se.

Podeu seguir Gen Zed Progrés a la pàgina web de l’espectacle.