Les 5 pitjors pel·lícules de la història

Tiroteig El venedor sembla que era, per encunyar una frase, un veritable ós. Almenys això és el que, literalment, cada article escrit sobre la pel·lícula fins ara vol que cregueu. Alguns han anomenat la producció de l’any "un infern viu", mentre que l’actor principal Leonardo DiCaprio va dir que era "la pel·lícula més difícil que he fet mai", fins i tot el director ocasional de la pel·lícula, Alejandro G. Iñárritu, va descriure estar fora. al mig del no-res de les ubicacions remotes de la pel·lícula dient: "Hi va haver moments en què vau dir:" Per a què som?"

Mentre es menja un fetge sagnant de bisons i dormint en cadàvers d’animals, es qualifica El venedor com un dels pitjors rodatges de tots els temps, gairebé no està sol. Aquí teniu algunes altres històries de terror de la història del cinema.

5. Guerra Mundial Z

Aquest espectacle de zombis de Brad Pitt, que tot i que va abandonar el brillant material font d’autor de Max Brooks, és un dels aparells de producció poc freqüents que van superar els mals de cap per convertir-se en un gran èxit. Això va succeir als executius de Paramount que van eliminar la finalització de la pel·lícula un cop van veure una prova de tres mesos després de la fotografia principal. El primer final va ser una escena de batalla que va enfrontar a Pitt contra els carnissers que eren a la plaça vermella de Rússia. "El final de la nostra pel·lícula no funciona", van dir Marc Evans, president de producció de Paramount i l'executiu que supervisa la pel·lícula. Vanity Fair va recordar pensar després de la projecció. "Vaig creure en aquell moment que necessitàvem tornar a tirar endavant la pel·lícula", va dir.

L'estudi va contractar a antic Perdut els escriptors Damon Lindelof i Drew Goddard fan una pluja d'idees per incorporar material a les imatges existents i crear un guió per a un nou final. Els pressupostos de la pel·lícula van augmentar fins a - bé, les estimacions situen el total prop de 400 milions de dòlars. La Paramount ha eclipsat una nova seqüència final acabada per Goddard i Lindelof, que mostraria a Pitt la seva intel·ligència en zombis en una instal·lació de l'Organització Mundial de la Salut; Marc Forster, director acreditat de la pel·lícula, no va ser convidat. Sembla que el moviment va funcionar, ja que la pel·lícula va aconseguir gairebé 600 milions de dòlars a tot el món, encara que la seqüela anunciada està generant el seu propi drama: Guerra Mundial Z 2 Segons informes, el director Juan Antonio Bayona va deixar la producció en conjunt.

4. Heaven's Gate

Pocs films són tan apocalíptics com el director de Michael Cimino Heaven's Gate. Va ser molt maltractat en el seu llançament, però va ser reavaluat favorablement després que la pel·lícula completa fos llançada per la Criterion Collection, les seves lluites definides en la pel·lícula i les reaccions després del seu llançament. Noticies de Nova York revisió del crític Vincent Canby, que va comparar la pel·lícula amb "un recorregut forçat de quatre hores a peu de la pròpia sala d'estar": el converteixen en un fracàs llegendari i, potser, el més famós de totes les pel·lícules. De fet, els estudis els van fer que els anys setanta deixessin de lliurar el control de pel·lícules de gran pressupost de gran concepte a directors tan joves com Steven Spielberg, Francis Ford Coppola i Peter Bogdanovich.

Aleshores, Cimino era un cineasta ascendent. Va arrasar els Oscar de 1978 The Deer Hunter el mateix mes Heaven's Gate va començar a filmar-se, donant-li la corbada per demanar més del que va veure com l’epopeia americana que estava creant. A causa de les interminables peticions que Cimino va demanar des del primer moment, la pel·lícula suposava cinc dies després dels sis dies de rodatge a Montana. Cimino va acabar esgotant la producció encara més, insistint en disparar més d'un milió de peus de pel·lícula, desmuntant un conjunt de pobles construït a la ubicació i reconstruint-lo per 1,2 milions de dòlars perquè sentia que era massa estret i que es veia construït un sistema de reg sota el camp de batalla al final de la pel·lícula perquè l’herba quedés en el color verd verd.

3. L’home que va matar el Quixot

Terry Gilliam és un vòrtex de bells desastres, alguns dels quals resulten meravellosament, d'altres dels quals no tant. La producció de la seva pel·lícula L’home que va matar el Quixot, una actualització de la novel·la de Miguel de Cervantes que substitueix a Sancho Panza, company d’un cop de mà de l’home de confiança de Quixot, amb un home de negocis del segle XXI que Johnny Depp va anomenar Toby Grisoni que s’ha enviat en el temps, que la pel·lícula ni tan sols es va completar. Les tribulacions van inspirar el seu propi documental, 2002 Perdut a la Manxa, una pel·lícula que va començar com a creació, però es va ampliar quan la producció va acabar.

Els problemes van començar immediatament. Els sons dels avions de combat de l'OTAN que sobrevolen els llocs de rodatge fora de Madrid van arruïnar l'àudio; una inundació va destruir els conjunts i equips de la pel·lícula i va canviar el paisatge de la ubicació; i el protagonista Jean Rochefort, que havia de tocar el Quixote, va patir un disc herniat doble, que no va poder muntar a cavall, una qualificació bàsica per a la peça.

Es va cancel·lar la pel·lícula. Gilliam va persistir a intentar portar-la a la pantalla gran. Va ser el més proper a ser ressuscitat el 2014 quan Amazon Studios va decidir finançar una nova versió de la pel·lícula protagonitzada per John Hurt com Quixote i Ewan McGregor com a Grisoni per ser llançat als cinemes i en el seu servei de streaming Amazon Prime. La producció es va tornar a cancel·lar el 2015 abans de disparar-se quan Hurt va rebre un diagnòstic de càncer. Gilliam continua apostant pel finançament de la pel·lícula amb Robert Duvall en el paper del Quixot.

2. Fitzcarraldo

Només podríem dir-li que vegeu La càrrega dels somnis: Aquest documental de 1982 del cineasta Les Blank va capturar les condicions infernals del repartiment i de la tripulació del drama del director Werner Herzog Fitzcarraldo va patir. Però, en comptes d’aquest, anem a la ironia de la pel·lícula i de la pròpia megalomania de Herzog.

Fitzcarraldo va ser aparentment sobre el personatge de títol blanc ric (el col·laborador d’Herzog / a vegades l’enemic Klaus Kinski) que es va aturar en res per construir un teatre d’òpera enmig de la selva amazònica, però realment es va parlar sobre Herzog per no acabar la pel·lícula utilitzant cada vegada més demandes insensates. L’exemple més flagrant es va negar a utilitzar models o efectes especials en intentar disparar una seqüència que requeria a centenars d’indis peruans natius treure un vaixell de vapor de mida completa sobre una muntanya. Hi va haver altres problemes. La tripulació odia tant a Kinski que un documental Herzog va fer el 1999 que fa referència a la pel·lícula i la relació entre l’estrella i el director, anomenada El meu Millor Fiend, revela que Herzog va haver de rebutjar l’oferta d’un dels caps tribals indis peruans que li havien ofert matar Kinski per ell.

1. Apocalipsi ara

En un altre gir del destí irònic, la producció de la pel·lícula de guerra de Vietnam de Francis Ford Coppola Apocalipsi ara - Un successor espiritual de Werner Herzog Aguirre: la ira de Déu, una altra pel·lícula sobre la descendència d’un home a la bogeria mentre flotava per un riu, s'assembla molt al seu material d'origen. Joseph Conrad’s Cor de la foscor Sembla que va oferir la inspiració per a la pel·lícula de Coppola i per a una plantilla de com va aconseguir que la pel·lícula es fes després que el seu llançament programat de cinc mesos es convertís en 16 mesos d’infernitat.

Els problemes van incloure substituir el seu actor principal (Harvey Keitel), un atac cardíac establert pel reemplaçament (Martin Sheen), l'actor Marlon Brando continuament negant-se a aparèixer per tal de recollir el seu sou per als dies que va ser contractualment obligat a estar allà.. La pel·lícula de Coppola es va arrossegar. Tot un assumpte horrible es pot veure en un documental anomenat Cors de foscor i un llibre dels diaris d'Eleanor, l'esposa del director Francis Ford Coppola, que només han ampliat la naturalesa llegendària de les coses realment terribles. El resum de Coppola sobre el fiasco és un epitafe de totes les produccions d’aquesta llista: “Vam tenir accés a massa diners. Massa equip. I a poc a poc ens vam tornar bojos ".