Lola Kirke, Jason Schwartzman i Magnetic Season 2 de Mozart in the Jungle

Quan Mozart a la jungla arribat a finals del 2013 com a part de la segona temporada pilot d’Amazon Studio, l’espectacle semblava condemnat des del principi. Inspirat per les memòries de l'hedonisme i la música clàssica a la ciutat de Nova York per l'autor i productor associat Blair Tindall, el programa de mitja hora semblava un nínxol perillós conceptualment, potser poc pràctic.

Però Mozart a la jungla va treballar, sobretot perquè es recolza en el seu repartiment de crack, que inclou Gael Garcia Bernal, Malcolm McDowell, Bernadette Peters i la famosa Lola Kirke. A més, la profunditat del pensament que van exposar les Coppolas, Roman i el seu cosí Jason Schwartzman, i el control demostrat pel director. American Pie escrivà) Paul Weitz ho manté tot sobre els rails, donant al xou un ritme atractiu. No necessiteu conèixer Bach de Beethoven per aconseguir-ho, però també ofereix un munt d’ous de pasqua per a grans fans clàssics.

No és d'estranyar que les persones que fan aquest espectacle hagin aconseguit un cert grau d’harmonia professional, però encara és increïble presenciar en persona. Quan vaig entrar al Bryant Park Hotel de Manhattan per a una ronda d'entrevistes, Saffron Burrows, que va interpretar a Cynthia com a violoncel·lista i orquestra, mostrava una escèptica Bernadette Peters, que interpretaria el director administratiu de l’orquestra. ("Si tingués la teva estructura òssia, ho faria tot el temps!", Va riure Peters.

Algunes preguntes més tard, Burrows i Kirke, que interpreta a Hailey Rutledge com a protagonista, van parlar de les trampes dels seus respectius instruments de ficció.

"Arreglen per fer que l'obois sembli molt sexual aquí", murmura Kirke, mirant el cartell de promoció darrere d'ella. "No puc esperar per veure què dibuixen les persones del metro."

Per a Burrows, encara més afable i gregarià que la seva personalitat a la pantalla, la dinàmica juganera és una part important del que fa que treballar Mozart una experiència inusual. "Se sent més com una companyia de teatre", diu.

Però potser un conjunt musical és una comparació més idònia. Mozart es basa en que tots els seus personatges, grans i petits, toquin bé els signes subtils i mantenen el ritme maníac del programa.

En la seva primera temporada, es posa en marxa amb un remolí d'acció, seguint a Hailey (Kirke) mentre es converteix en ajudant de Rodrigo, el capritxós, mexicà d'origen de la sinfonía de Nova York inventat i, finalment, el jugador substitutiu de l'oboè del grup. Si la primera temporada narra la història d'un estudiant tímid però ambiciós que s'adapta a un entorn molt competitiu, la temporada 2 troba a Hailey més establerta i lluita amb un conjunt de temes més subtils però més espinosos. El més gran d’aquests, és clar, és la seva relació cada vegada més romàntica i semi-simbiòtica amb Rodrigo, que està entregant-li el camí a la realització dels seus somnis com a intèrpret.

"És evident que es preocupa realment per aquesta persona", explica Kirke. "És com Molí Vermell, quan Nicole ha de dir "No, no t'estimo"."

Els personatges de Peters i Burrows també lluiten pel seu lloc en l’estructura de poder de l’orquestra. Gloria de Peters: el cap administratiu, entra en un nou territori emocional i professionalment ple.

"Estan tractant de xocar-la fora del tauler … Està lluitant per ser presa seriosament com a dona, dirigir-se al seu negoci i guanyar", diu Peters.

Mentrestant, Burrows 'Cynthia - cap de violoncel·lista i representant laboral d’orquestra - ha de protegir els contractes de la simfonia tot evitant diversos conflictes d’interès personals: la majoria sorprenents conquestes, antigues i noves.

Al cap ia la fi, la temporada troba que els tres personatges que es veuen obligats, com diu Burrows, "cristal·litzen la seva forma de sentir-se sobre aquest grup de persones - aquesta orquestra". Aquesta necessitat compartida de preservar l'entitat i de deixar de banda tot per realitzar concerts, com diu Rodrigo a Hailey al final de la temporada 1, no són "vosaltres … ni tan sols de mi", és el maó i el morter d'aquest espectacle. Tot el que es torna al moment de la creació de música, finalment.

"La temporada passada es tractava de configurar una temporada", explica Schwartzman. "Així doncs, em va emocionar molt la possibilitat de mostrar algunes actuacions més".

La nova temporada empeny a través de narratives del programa, on moltes institucions de música d'art estan lluitant per atraure atenció i diners, tant a la ciutat de Nova York com a tot el país. Gloria i el seu equip de màrqueting surten al damunt per complaure els donants i elaboren un PR eficaç, mentre que Cynthia i els seus membres del comitè d'orquestra estan a punt de sorprendre. A l’estrena de la temporada, el concertmestre, Warren (Joel Bernstein), fa comparacions amb algunes orquestres reals que van experimentar proves similars, inclosa l’Orquestra de Minnesota, que va suspendre les operacions durant un any i mig el 2012.

"Vam escoltar històries i vam entrevistar a un bon nombre de persones", va comentar Paul Weitz. "Som a Los Angeles i hi ha membres de la Filharmònica que van venir de Minnesota. El L.A. Phil està saludable, amb un contracte laboral de cinc anys, però la majoria de les orquestres no són així."

Però aquests conflictes generals no són només pel bé de la curiositat. Miren i reprodueixen les lluites personals específiques dels personatges.

"Es tracta d’un tema general de la reinvenció", explica Weitz. "El món de la música clàssica intenta reinventar-se a si mateix, al servei de mantenir-se viu i de trobar un nou públic … i també passa amb els personatges. Fora del conflicte de Lola … hi ha la qüestió de si Gael se sent còmode en ser expatriada, de Malcolm McDowell, com a ex-director Thomas Pembridge intentant convertir-se en compositor, de Saffron intentant defensar l'orquestra del grup laboral, etc.."

Amb més fils narratius que mai, Mozart a la jungla realment és un esforç conjunt en la seva segona temporada. Mentre l’orquestra viatja a l’exterior, manté un equip de softbol il·lícit i es deslliga de l’administració, Coppola, Weitz i Schwartzman va arribar a totes les direccions per explotar totes les dinàmiques que funcionaven.

"A mesura que passava la primera temporada, vam començar a veure la química entre parells d'actors", va explicar Schwartzman. "Veuràs que molts personatges petits de la primera temporada es van fer més grans perquè només ens ha agradat molt treballar amb ells. Mike el nou ajudant de Rodrigo era només un extra en el pilot, i piccoloist i Cynthia enllaçant Union Bob i Warren."

Mozart La segona temporada és un pas més a prop del món de la música clàssica en aquesta temporada, integrant aspectes d'algunes de les seves figures més grans. Gustavo Dudamel - el director estel·lar veneçolà de la Filharmònica L.A. que normalment es considera la inspiració principal per al personatge de Rodrigo - apareix en el primer episodi en què Rodrigo dirigeix ​​la veritable Filarmónica de L.A. Com narra Weitz, l’escena va ser filmada realment davant d’un públic que pagava 12.000 persones.

"Només vam tenir una presa. Gael estava una mica nerviós, i ell i Gustavo tenien un xut de tequila just abans de fer-ho."

En un altre segment, una tripulació de superestrellas, incloent el reconegut violinista del concert Joshua Bell i els virtuosos del piano Emmanuel Ax i Lang Lang, es reuneixen en un bowling de Brooklyn amb Hayley i altres membres de l’orquestra.

"Veure el joc Lang Lang va ser una de les coses més boniques que mai he vist", diu Kirke. "Abans he jugat a The Gutter i he aconseguit deixar-me borratxo allà … Mai vaig pensar que veuria alguna cosa realment bonic succeint en aquest bar. Parlar d’un matrimoni d’alta i baixa cultura, allò que va ser una mica emblemàtic d’aquest ”.

Aquí, Kirke al·ludeix a una caracterització comuna de Mozart: Després de tot, la mostra juxtaposa constantment escenaris imprudents i bacanal amb escenes de representacions matisades de Schubert i Sibelius. Tot i que alguns dels valors de xoc es redueixen a la segona temporada, més impulsada per la trama, encara trobem l’orquestra comptant amb una gran quantitat de comportament licenciós. Fora del canvi de parella sexual esperat (vés amb compte amb Dermot Mulroney com a violoncel·lista de masses i introspectives), hi ha moments de crim, violència i consum de drogues que es produeixen a l'atzar.

Fora de Warren (o com ho fa Rodrigo, "Wurren-Boy"), es barreja amb el món subterrani mexicà, un dels segments més divertits de la temporada, després que Rodrigo i Thomas (McDowall), embolicats en crisis creatives separades, mostrin una al·lucinació pasta de bolets. En una seqüència estesa, els dos s'associen lliurement a mig punt sobre els seus passats i la naturalesa de l'existència. Schwartzman va explicar que es va inspirar en un vídeo de improvisacions de contes temporals realitzats pel compositor avantguardista John Cage. Schwartzman, en el seu primer crèdit de direcció, va mantenir fora de la càmera notecards de grans dimensions, amb temes per a Bernal i McDowall per riff. Les imatges resultants eren una durada llarga i totalment absurda de quaranta-cinc minuts.

"Jason us va dir que portava un bigoti i un monòleg per a això?", Em pregunta Burrows. Kirke va intervenir: "I diria que" 1, 2, 3, m'encanta "o" Fes màgia "en comptes d '" Acció "… Va tenir una demanda d' aviació".

Les tàctiques de Schwartzman eren en realitat una reacció a la idea de Bernal d’eliminar l’escriptura formalitzada de l’episodi preexistent, a través de diversos informes, i no de l’aparició poc habitual.

"Gael em va portar a un costat i em va dir:" No crec que això sigui correcte amb Rodrigo ", diu Schwartzman, suplantant-se. "No haurien de parlar d’aquest tema, haurien de parlar." tot. Schwartzman va fer que el consell de Bernal de la vida real, Rodrigo, s’hagués encoratjat, i el dia següent va aparèixer el partit de Cage-ian a temps.

"Gael té un cap còmic increïble a les espatlles", afegeix Weitz. "És com una versió estranya de Cary Grant".

Tot i que tothom que hi ha a l’hotel sembla il·lusionat amb l’estrena de la nova temporada, l’entusiasme de ningú no supera el de Schwartzman. Entre entrevistes, ell està venent una gran pila de llibres de 2x4 polzades, plens dels patrons geomètrics abstractes que formen els crèdits inicials d’aquesta temporada: cada episodi té una diferent: aquesta temporada.

"Volem difondre la paraula", diu. "Si us plau, prenu tantes com vulgueu i doneu-les als vostres amics."

A la mostra, aquestes imatges introductòries estan acompanyades per una exuberant orquestra que reharmonitza la melodia de "Lisztomania", la cançó de Phoenix del 2009 inspirada lliurement pel compositor i pianista del segle XIX Franz Liszt i la mania que va inspirar. És aquesta dicotomia "alta i baixa" de Mozart a la jungla, sempre una mica ridícula, comprimida en un gest musical irreverent: l'esperit de l'espectacle en trenta segons de so i color vibrant. Mentre Mozart és divertit, la seva representació sincera i l'amor a la música és el que dóna a la sèrie la seva màgia.

"Sempre he trobat la música clàssica una mica inaccessible, però aquest espectacle m'ha fet accessible", diu Kirke. "Sentir-se entre l'orquestra i sentir-los jugar aquestes peces és l'experiència més eufòrica".