Recordatori: la sèrie 'Jason Bourne' pertany a Paul Greengrass, Not Matt Damon

$config[ads_kvadrat] not found

Recordatorio - Ariadna (La Vida Bohème)

Recordatorio - Ariadna (La Vida Bohème)
Anonim

Només hi ha un nom sinònim de Jason Bourne - i és Matt Damon. No obstant això, ser l’única constant de la trilogia original no significa que hagi de ser el que estigui més relacionat amb les pel·lícules. Aquest títol pertany al segon, tercer i quart director de cinema Paul Greengrass. Voleu provar? Aquí hi ha cinc raons per les quals.

5. Realitats reals en pel·lícules sense ells

Malgrat haver pres part amb Damon, Bryan Cox, Albert Finney, Joan Allen, Edward Norton i ara Tommy Lee Jones al llarg dels anys, no es veu un Bourne pel·lícula per a l'actuació. Són pel·lícules d’espies que tenen una gran acció i tenen una subtilesa. Els punts van a Greengrass, però, per ser capaços d'aprofitar un moment de drama legítim entre totes les baralles, explosions i trets.

L’escena de dalt és un bon exemple d'això, a prop del clímax de The Bourne Ultimatum quan el nostre super-soldat amnèsic finalment s'adona d'on va venir i per què es va inscriure al programa secret del govern que finalment arruïnaria la seva vida.

4. Acció bola-a-paret

Abans Bourne Greengrass va ser, principalment, un director independent de drames amb mentalitat política que flirtejava amb accions com Ressuscitat o bé Diumenge sagnant, però el seu estil realista es transposa molt bé en allò que és aparentment una sèrie de taquilles globals.

Donat el tipus de carta blanca que ofereix un pressupost d’estudi, Greengrass encara va treure la petita intensitat de les seves primeres pel·lícules en allò que es va convertir en la sèrie d’acció definidora de la dècada.

Es podria argumentar que totes les escenes de persecució de cotxes es publicaven La connexió francesa no seria capaç de complir la seva icònica persecució de trens. Però, només mirant el cotxe de Moscou perseguir The Bourne Supremacy mostra que Greengrass va crear un sentit inigualable d'energia dinàmica de gat i ratolí.

3. Voltes i girs

La mort de Marie en l'obertura de The Bourne Supremacy hauria de ser impactant, tenint en compte que va renunciar a la seva vida al final de The Bourne Identity per unir-vos al personatge de Damon en una vida a la carta. La història del beat va ser inventada correctament pel guionista Tony Gilroy per establir un cert ritme per a la seqüela, però l'execució (sense paraules) es troba a la mà hàbil de la direcció de Greengrass.

L'anada i tornada entre Bourne i Marie, amb ell com a agressor malintencionat i intentant calmar la situació, és encara més tràgic més enllà de la pròpia mort. Greengrass la deixa anar amb el camió que cau d'un pont i Bourne ha de veure el seu cos allunyant-se. És fàcil oblidar el pertorbador tal gènere de les primeres pel·lícules que tenim ara que tenim mostres de mostres de fórmula Joc de trons matar personatges de plom cap a l'esquerra i cap a la dreta. Però fa 12 anys era gairebé desconegut.

2. Espionatge perfecte

L’acte real d’espionatge és difícil de retratar a la pantalla, però les escenes reals brillants a la pantalla Bourne Les sèries provenen de la forma en què Greengrass desenvolupa gradualment la tensió dels moments més tranquils.

L’exemple anterior de The Bourne Ultimatum és sens dubte el més important de tota la sèrie, amb els fitxers de Bourne que roben la tapa del programa secret d'assassinat del govern que el va fer com ell.

Greengrass ens deixa lentament en els ritmes de muntatge, com Bourne, que admet que ell crida el personatge dolent de David Strathairn des del seu despatx, o que tota la conversa era un truc per obtenir els documents. És la reunió perfecta tant de les imatges visuals com de les de diàleg, i així és com Greengrass tracta la major part de l’espionatge al llarg de les seves instal·lacions de la sèrie.

1. Les escenes de lluita

Greengrass té molta il·lusió de pioner en l’estètica "lleugera" que, en el pitjor dels casos, fa que els membres de l’audiència es moguin a les galledes de crispetes. Però, encara que alguns moments de la sèrie estiguin realment girats per l'estómac a causa de l'estil ràpid i claustrofòbic, en la seva major part, les escenes de lluita ho fan servir a favor.

L’escena sense paraules a The Bourne Supremacy on Bourne utilitza una revista per treure un altre operatiu que tracti de matar-lo és l'exemple més inventiu i reeixit d'això. És brutal, implacable i inestable, tot i que no s’aconsegueix nàusees. Això se sent com en la lluita entre els dos, que és el millor que pot fer una pel·lícula d’acció.

$config[ads_kvadrat] not found