"Fast and Furious" i el llegat de l’espectacle

Quan es tracta de grans franquícies de gran èxit, no hi ha cap sèrie més emblemàtica de la nova moda que The Fast & The Furious franquícia. La mida i l'escala que hem esperat d’aquestes pel·lícules de tendpole d'estiu no té rival. Un panell central de la rica tapisseria del cinema nord-americà des de fa més de 15 anys, Ràpid i furiós manté vius dos elements fonamentals de la tradició del cinema: espectacle i delit. En els seus acrobàcies impossibles, grans explosions, seqüències de persecucions i personatges dinàmics, Ràpid i furiós no és només un entreteniment intransigent, sinó que realitza les promeses del cinema primerenc durant un segle més tard.

The Fast & The Furious està disponible a Netflix el dilluns, de manera que quan es preparen per revisitar-la, parlem de per què és una empresa de torxa clara per al llegat del cinema.

El cinema sempre ha estat sobre l'espectacle. Des dels primers dies de la pel·lícula, hem estat utilitzant càmeres per fer que els nostres mons siguin més grans, més estranys, més bojos i més estranys que qualsevol cosa que puguem experimentar dins dels límits de la nostra vida quotidiana. Hem anat a l’espai, hem fet herois, hem lluitat contra els dolents, i hem fet molt de ball, de conducció i de destrucció. Des de Un viatge a la Lluna a Raiders of the Lost Ark i de Barret de copa a Guerra de les galàxies, tota la raó de ser del cinema ens permet explorar i entendre el món que ens envolta a través de històries fantàstiques de grans dimensions.

Hem recorregut un llarg camí des dels temps de Méliès i de Muybridge, afegint sons sincronitzats, diàlegs, colors, efectes especials sofisticats i una cinematografia impressionant per oferir les pel·lícules. Avui en dia, hi ha tant espai per a pel·lícules tranquil·les i contemplatives, com hi ha els grans èxits de blockbusters Ràpid i furiós, i això és una cosa bonica.

A la pel·lícula, només som limitats per la nostra pròpia capacitat d’imaginar i per escriure Ràpid i furiós les pel·lícules com un esbojellament, un entreteniment mentós és perdre's del tot. Mentre que les narratives en Ràpid i furiós no són expressament lloats per la seva complexitat i matisos, és a dir el punt. No són pel·lícules que no tenen història ni significat, però mai no s’han proposat Memento de taquilles d’acció, tampoc. Hi ha girs i hi ha espai per al desenvolupament del personatge, però Ràpid i furiós Les pel·lícules han dominat l’art de dependre en gran mesura del llenguatge visual per oferir-nos un espectacle amb una història senzilla, universal i fàcil de seguir. D'aquesta manera, són els successors espirituals de les primeres pel·lícules que es van convertir en els pilars fonamentals del cinema.

M'agrada Ràpid i furiós, Un viatge a la Lluna és una història que és simple i vívida i la imatge de primer pla. En el seu cas, però, la necessitat de comptar amb un llenguatge visual va ser necessària. Era el 1902, i les pel·lícules parlants no passaven durant un parell de dècades, de manera que el repte era executar una narració visual clara i convincent tot donant al públic un espectacle que els deixés escapar (el que, cal dir, era notablement més fàcil el 1902 del que és avui).

Encara que Ràpid i furiós té diàleg i un molt del so, és una història profundament visual. Molts dels moments més importants de les pel·lícules no entren en diàleg, sinó en seqüències d’acció, ja siguin escenes de lluita en una presó o en una pista que, aparentment, té unes poques dotzenes de quilòmetres. El llenguatge visual és primordial Ràpid i furiós pel·lícules, fins i tot amb el luxe del diàleg. La narració de contes passa a les seqüències d’acció: no són excuses només gratuïtes per a explosions i acrobàcies.

Més enllà del llegat de la narrativa visual, però, és el propòsit de Ràpid i furiós pel·lícules. Hi ha un munt de pel·lícules que tenen la intenció i la funció de debat, però és clar que la missió de Ràpid i furiós Les pel·lícules són per oferir diversió i un bon moment. Estan tan a prop com pugueu fer un viatge emocionant en un teatre i, d'aquesta manera, són exactament igual que les primeres pel·lícules creades fa més de 100 anys.

En aquella època, es van reunir trets de trens d’excés de velocitat, trucs de llum, talls intel·ligents i conjunts que van tractar el marc d’una càmera com a escenari per crear pel·lícules destinades a fer sorollar les audiències. Aquestes pel·lícules havien de ser divertides i emocionar a aquells que van arribar a presenciar aquesta nova tecnologia. Les històries eren senzilles i ple de moments de plaer i sorpresa.

Veiem el mateix a Ràpid i furiós pel·lícules: anem a gaudir dels cotxes ràpids, de les explosions, dels moments en què Hobbs flueix i surt del seu repartiment. Com els assistents al teatre durant els primers anys del cinema, no anem a parlar Ràpid i furiós pel·lícules amb l’esperança de ser desafiades intel·lectualment. Anem a entretenir-nos, presenciar un espectacle, veure una història que es desenvolupa de manera que es difongui el llenguatge visual, que estigui encantat i sorprès i mostrés alguna cosa increïble i impossible. Anem perquè sabem que en el seu nucli, aquestes pel·lícules es refereixen a la família, als cotxes ràpids i a la ferotge fidelitat que arriba amb "Ride or Die".

Segur, Ràpid i furiós les pel·lícules tenen el luxe d’efectes especials d’avantatge, increïbles unitats d’actuacions i pressupostos massius, però de moltes maneres, s’assemblen molt a les pel·lícules que van donar lloc a una de les formes de comunicació més afectives i generals que avui consumim. Estan molt lluny de les pel·lícules simples i silencioses de l'antiguitat, però comparteixen el mateix ADN i gairebé no hi ha un millor exemple del llegat durador de les primeres pel·lícules Ràpid i furiós pel·lícules.