Stop-Motion Va començar a utilitzar bugs com a titelles

El stop-motion és una forma de reanimació on els objectes físics esdevenen moviments reals. És per això que les pel·lícules són Kubo i les dues cordes de Laika se sent tan diferent de la tarifa de Pixar. Aquesta mateixa qualitat també és la raó per la qual el stop-motion ha estat utilitzat per a tants projectes de terror.

A principis del segle XX, el cineasta polonès Ladislas Starevich va desenvolupar ràpidament una reputació com a cineasta experimental. Per al seu cinquè projecte, Starevich va voler filmar dos escarabats que es van enfrontar. El problema era que els escarabats moririen ràpidament sota la intensa calor de la il·luminació escènica. La solució de Starevich? Mantingui els cossos dels escarabats morts, reemplaci les cames amb cables i converteixi els cadàvers en titelles. Amb Starevich podria tornar a crear l'acció manualment. El resultat va ser Lucanus Cervus, la primera pel·lícula de titelles animada.

Starevich es va traslladar a Moscou el 1911, però va continuar fent pel·lícules amb cadàvers d'insectes i animals com a titelles per a les seves pel·lícules de stop-motion. El més famós d’aquests, Venjança del càmera cinematogràfica, va explicar la història d’insectes antropomòrfics atrapats en la infidelitat i la venjança. És alhora captivador i aterridor.

En el cas de Starevich, el stop-motion pràcticament torna a la vida a aquests cadàvers d’insectes i animals, potser encara més, ja que obtenen funcions addicionals humanes. Tot i que no s’han produït pel·lícules recents que utilitzin cadàvers d’animals com a models de jocs físics per protagonitzar pel·lícules, la idea que els objectes físics guanyin la il·lusió del moviment a través d’aquesta tècnica d’animació és una màgia que no és només animatronica

Observació Venjança del càmera i conèixer aquests insectes van ser éssers vius abans de convertir-se en titelles de zombis, és només el tipus d’origen adequat per a una tècnica d’animació afavorida pels realitzadors de terror. Mentre que Laika fa pel·lícules d'animació familiars, l'estudi ha produït dues de les pel·lícules de terror de stop-motion més grans amb Coraline i Paranorman. A més, es va contractar l'estudi per treballar en un altre projecte de terror per a famílies, aquesta vegada de Tim Burton, la pel·lícula d'animació, Núvia cadàver.

Per a una oferta de stop-motion més dura, molts realitzadors independents han utilitzat la tècnica per produir projectes cinematogràfics esgarrifosos i francament terrorífics. Curtmetratges com Harrison Browning Plutó i el vaixell, Christop Younes ' Un dels dos mals, i Sam Barnett’s Operador. Aquestes pel·lícules són decididament més serioses sobre ser una experiència de terror pura que les pel·lícules de fantasia de Laika.

A més, també hi ha Alice, una adaptació txeca dirigida per Jan Švankmajer. Aquesta interpretació del clàssic literari de Lewis Carroll combina seqüències d’acció en directe amb animació stop-motion, amb una actriu en viu que interpreta a Alice trobant-se inquietants habitants de marionetes de Wonderland. El resultat és una entrada més horrible en el cànon de stop-motion.

Tot i que hi ha moltes pel·lícules de stop-motion senzilles com Wallace i Gromit, el stop-motion té una aparença clara per a la gent de terror.

S'ha escrit molt sobre el lloc de stop-motion al llarg de la incòpia vall, un terme en voga, sobretot perquè la nostra societat real produeix robots cada vegada més realistes. Però, l’efecte stop-motion que tenen els espectadors és, sens dubte, el resultat del lloc de la pel·lícula stop-motion a la vall. Mentre que les marionetes i els models utilitzats en moltes d'aquestes imatges stop-motion no són tan realistes com per provocar molèsties per als espectadors, veure els objectes físics que s’estranyen és frustrant. Aquest efecte desconcertant probablement afecta el factor horror de la tècnica amb audiències que estan molestades per la qualitat de vida propera dels titelles.

Els titelles s’utilitzen tradicionalment per simular la vida. Aquesta simulació es produeix al teatre, on els titelles són potser els més utilitzats avui en dia, o fins i tot en determinades pràctiques religioses, com els titelles de TauTau d’Indonèsia, on representen literalment el difunt. El stop-motion és simplement una evolució del titellaire, eliminant la presència del titellaire. Malauradament, això també fa que la marioneta aparegui autònoma, potser fins i tot embruixada. Tots sabem que els fantasmes embruixats són una de les coses més espantoses de la història.

Així com Starevich va portar els insectes morts a la vida, hi ha una animació de qualitat per parar en stop-motion que se sent molt més màgica que la CGI. Allà, el públic adult comprèn el paper dels artistes i dels ordinadors a l'hora de generar imatges per crear una pel·lícula. Stop-motion és un truc de màgia cinematogràfic que podria haver fet un bon treball per ocultar els il·lusionistes, de manera que els cineastes tenen l'oportunitat de fer algunes experiències de pel·lícules enginyoses i, de vegades, molt terrorífiques.