"Atlanta" és Black Superhero Story de Donald Glover

Donald Glover sabia que havia de demostrar-se Atlanta. L’estrella i el creador sempre han tingut un xip a l’espatlla, sovint obligant-lo a defensar les seves opcions professionals i ell mateix. No obstant això, la crítica comuna contra Glover és que es va estendre massa prim, molt bé en moltes coses, però no en res millor. Atlanta posa aquesta idea a descansar, tot i que encara compleix múltiples funcions, incloent-hi escriptor i productor, i la sèrie no té res a veure a la televisió.

Quan Atlanta es va anunciar, una gran por va ser que fos massa defensiva. Un espectacle sobre un raper i els seus amics que intenten fer-ho gran a Atlanta? Amb les crítiques de les cares de Glover, hauria estat fàcil per a la fira de ser un punt de venda pesat de Glover per demostrar la seva "wokeness" negra o cridar-se com un raper setmanal. En canvi, Atlanta captura el cor del que ha fet de Glover un intèrpret convincent. S'acosta a la cursa amb un control fluctuant tant de la comèdia com de la realitat que demana als espectadors que entenguin l'àrea grisosa del tema. Atlanta no està interessat a provar-se a ningú; i no fa falta.

Després d’una explosió i desconnexió oberta i freda que acaba amb un tret, el pilot talla a "Guanya" (Glover) i una dona que sembla ser la seva núvia. Ràpidament, l’espectador aprèn punts clau sobre Earn: aquesta "núvia" és en realitat el seu bebè mama Van (jugat amb matisos meravellosos per Zazie Beetz) i això no és ni tan sols la seva casa (Earn és tècnicament sense llar, però no, segons ell, "Utilitzar una rata com a telèfon" sense llar). És un testimoni de l’escriptura de Glover que és capaç de capturar ràpidament la importància del sentit d’autoavaluació i de la identitat de Van. Van no és la núvia sovint vista i posada a la foscor, sinó que és la recompensa que busca Guanyar.

Atlanta dibuixa un paral·lel a una història clàssica de l’heroi: la Odissea. La seva condició de transitori sense una casa definida posa Guany en el camí del "viatge dels herois". Una casa estable amb Van i la seva filla és el retorn d'Earn a Ithaca (tot i que els pretendents de Van són massa cursius per requerir l'assassinat). El viatge a la riquesa a través de l'èxit del rap és el que Earn creu que és necessari per assolir aquest objectiu. Quan Earn es prova i convenç a Alfred que el porti com a gerent, s'accepta la crida a l'aventura.

Això no vol dir que Alfred (Brian Tyree Henry) i Darius (Lakeith Stanfield) siguin personatges de fons per al viatge de Guany. Henry i Stanfield roben contínuament el programa i sovint són més convincents que l'home recte de Glover. Quan el públic es presenta per primera vegada a Alfred (també conegut com a Paper Boi), ell no desitja ser un raper. “Els rapers necessiten gestors. Només estic tractant de cobrar-me realment ràpid ", explica Guanyar. No obstant això, quan Earn aconsegueix obtenir el paper de Boi a la ràdio, és clar que Alfred té ganes d’aconseguir una mica més: només dubta del seu talent. Quan Earn es felicita de la cançó, Alfred murmura: "M'ho odio aquesta cançó". El moment del dubte de si mateix condueix molt bé al moment del conflicte que va començar el programa. Alfred potser no està segur de si té un talent, però té moltes ganes de defensar el seu nom i la seva reputació davant la inseguretat, ja que dispara a un home que va insultar el seu cotxe i la seva barreja. La inseguretat i la lluita interna entre Alfred i la fama de Alfred fan que Paper Boi sigui més gran que el raper gangsta típic de les comèdies.

Completar el trio és Darius, que actua com a assessor perfecte tant per Alfred com per Earn. Tot i que es podria escriure com a últim en una vena de patrons estranys i estranys que només existeixen per unir-se a les trameses de B i C, hi ha alguna cosa més mística sobre ell. Sembla que té un auguri de déjà vu com a conflicte abans que la filmació augmenti. Més endavant, estableix el que podria ser la premissa de tota la sèrie: "Com a éssers humans sempre estem a prop de la destrucció. La vida mateixa no és sinó una sèrie de trucades properes. ”Darius és tant visionari com un comodí.

En el segon episodi, el guió de Stephen Glover obre el focus de l’espectacle i alleuja l’ambient. "Streets On Lock" no desperta temps Atlanta és completament una comèdia com Earn and Alfred i fan bromes sobre el rodatge, convertint-lo en una experiència de vinculació en lloc d'un Big Serious Event amb un arc de diversos episodis. Atlanta ofereix als seus personatges els personatges blancs privilegiats dels espectacles episòdics que sempre han tingut: el privilegi de pujar les apostes sense quedar-se atrapat en les conseqüències.

L’escriptura de Stephen mostra els reptes, els aliats i els enemics als quals el trio haurà de fer front aquesta temporada. Algunes persones utilitzaran Paper Boi simplement com a entreteniment, sense cap preocupació real per ell, com ara l’oficial que està disposat a fer selfies amb "aquest Paperman", tot i que la policia anteriorment va tractar d’aconseguir guanyar a Alfred. Pel que fa als aliats, hi ha gent que entén què significa l’èxit de Paper Boi per a la comunitat, com el cambrer de barbacoa que adverteix a Alfred de "no deixar-lo caure i recompensar-lo amb les ales humides amb pebre de llimona (si no esteu familiaritzat amb l’ala meridional cultura, només confiï que això és realment una raresa). Alfred reconeix aquesta divisió de ser vist com a entreteniment vs. inspiració. És per això que es nega a somriure amb el policia que sol·licita fotografies, però que és feliç de somriure i posar-se amb un grup de nens després de dir-los que la violència amb armes no és correcta.

Finalment, hi ha els enemics reals. Després del tiroteig, Alfred es converteix en un objectiu, que es ressalta en una escena on es deté per comprar gasolina, s'adona que la gasolinera és massa perillosa i immediatament se'n va. El director Hiro Murai capta a la perfecció la tensió, ja que l'augment del paisatge sonor dels brolladors dels ocells i dels insectes recrea el sentiment de calor d'Atlanta que sovint precipita moments de violència. Més endavant, quan un home emmascarat arriba a la casa d'Alfred i li pregunta si viu Paper Boi allà, és clar que el programa tractarà aquestes amenaces com a elements episòdics.

Amb un fort començament, Atlanta no suporta el pes de l’espatlla trencat de Glover, sinó que li permet centrar-se en les seves habilitats com a narrador i escriptor. Aquests dos episodis donen l'escenari a tot allò que aquest espectacle és capaç i de les possibilitats Atlanta l'espectacle més emocionant de l'any.

Altres notes:

• La direcció d'Hiro Murai mereix una crida especial. Curtmetratge de Glover Aplaudir per les raons equivocades No podia ser una mirada avorrida i autosuficient a la vida diària d'un raper, però la direcció de Murai va elevar la peça a alguna cosa estranya i interessant. La inexperiència de Murai amb la narrativa de televisió o de llarg recorregut permet Atlanta mirar i sentir-se diferent de qualsevol altra cosa, donant-li una sala narrativa única per respirar.
• Algunes persones trobaran falla amb l’escena d’una transpersonera i la seva ex-parella com a moment innecessari de transfòbia jugat per riures, però crec que als escriptors negres se'ls permet examinar els defectes i les imperfeccions que hi ha a les seves comunitats. Crec que aquesta escena intenta fer un punt més important sobre la transfòbia i l’homofòbia a les comunitats negres, però és descuidat i va ser l’únic poc real de l’estrena.
• Realment volia guanyar per mossegar aquest sandvitx. Tinc curiositat per veure quin tipus de rol tindrà aquesta figura o si es tractava només d’una mirada única en l’estrany món d’Atlanta.