Rànquing "Inside Out" i "Anomalisa" Contra els altres candidats a l'Oscar per a Animació

Els Oscars són cada vegada més importants per al públic més jove. Dit això, les pel·lícules animades d’Oscars d’aquest any són impressionants a la seva manera.

Cal destacar el fet de Charlie Kaufman Anomalisa és la primera funció d’animació R qualificada per ser premiada. Això significa que el 2016 és el primer any de la història de l'Oscar que el cinema d'animació destinat estrictament als adults competeix pel mateix premi que el cinema d'animació per a nens.

Tot i que cada pel·lícula nominada val la pena un rellotge, aquí hem classificat els nostres favorits.

10. Pròleg

L'artista Richard Williams va parlar llargament sobre les seves idees Pròleg, anys abans era capaç de fer-ho. Una nena, representada a llapis pel propi Williams, veu alguns dels actes brutals de la guerra espartano-atenesa i corre a la seva àvia per a més comoditat. Què fa de William? Pròleg val la pena un assentament de l'Oscar és el seu procés únic: complint 24 dibuixos de llapis estimats per segon en temps d'execució, Williams va crear un dibuix vital i respiratori.

9. Quan Marnie hi era

Studio Ghibli's Quan Marnie hi era sembla gairebé igual que totes les altres funcions publicades per l’estudi. Hauria estat estrany no incloure una pel·lícula de Ghibli, ja que el 2015 va ser el seu darrer any de producció, però Quan Marnie hi era segueix sent un candidat sòlid.

Tot i que no sembla nou, la pel·lícula encara és preciosa, representada en pastels i colors suaus trobats a la natura. Tot i així, és difícil mirar qualsevol pel·lícula de Studio Ghibli i no anhelar la indefensió de Miyazaki.

8. Dins cap a fora

Dins cap a fora es va beneficiar de la seva actuació de veu dinàmica; Amy Poehler va ser la seva més delicada com "Joy", i Phyllis Smith va robar el programa com "Tristesa". No obstant això, les pel·lícules de Pixar encara necessiten ser tan divertides Buscant Nemo, tan desgarrador com el Història de joguines franquícia, i tan inventiva en la seva construcció mundial Els Increïbles, i Dins cap a fora em vaig sentir com un costat B de Pixar.

7. La pel·lícula Shaun the Sheep

Qualsevol fan de l’animació que va créixer Wallace & Gromit Els pantalons curts gaudiran d’aquest humor capritxós i molt britànic en el treball La pel·lícula Shaun the Sheep. La pel·lícula demostra, amb molt, l'ús més magistral de la sincronització còmica entre els nominats, i quan no és completament divertit, encara està ple d'alegria pura.

6. El Super Team de Sanjay

El Super Team de Sanjay, el curtmetratge de Pixar que va aparèixer abans El bon dinosaure als teatres, és la pel·lícula Big Hero 6 hauria d'haver estat. No només és un meravellós exemple de nens que volen reconèixer-se a través de la representació (Sanjay i el seu pare són la primera família d’ascendència índia que apareix en una pel·lícula), sinó que parla de la sensibilitat i la por de l’empresa productora quan es tracta de cultures no occidentals..

5. Anomalisa

Anomalisa, la primera pel·lícula d'animació de Charlie Kaufman, absolutament elevada.Cada entorn se sent exuberant, cada superfície sembla texturada i les expressions dels personatges principals de la pel·lícula són tan fascinants com qualsevol actor humà.

4. No podem viure sense cosmos

El títol d’aquesta pel·lícula no fa referència el cosmos, però en lloc de cosmonautes o exploradors espacials russos. La pel·lícula és la segona nominació a l'Oscar del director Konstantin Bronzit, i explica una història situada a l'espai exterior, seguint la tendència de tots els èxits americans publicats en els darrers anys, des d'un punt de vista tranquil i personal.

Per què classificar-lo tan alt en aquesta llista? Cosmos és nostàlgic d’una manera que els altres nominats no ho són. S'assembla a una animació clàssica europea, amb les seves il·lustracions en un sol color i un ús nu de l'ombra i la textura.

La pel·lícula mereix una bona i llarga mirada perquè simplement es fa, simplement s'escriu, i encara inspira prou emoció a l'espectador que es pot recordar molt de temps després de ser vist.

3. Nen i el món

Si el món fos just, Nen i el món portaria l’Oscar a la millor pel·lícula d’animació d’aquest any. El disseny del so de la pel·lícula hauria d'haver estat suficient per guanyar-li un premi, però també és un tractament visual complex. L'únic candidat animat del Brasil, Alê Abreu’s Nen i el món és una oda lluminosa i viva als treballadors migrants, explicada des del punt de vista d’un nen que veu el seu món il·lustrat a través de dibuixos de crayones, aquarel·les i formes geomètriques abstractes.

La pel·lícula no només sembla a cap de les altres pel·lícules d’aquesta llista, sinó Nen i el món està tan plena d’escenes que utilitzen estils d’aspecte diferent que és difícil fixar una sola estètica. La pel·lícula utilitza estils d'animació fluctuants per recrear com un noi d'un barri rural podria veure coses noves, com ara un gratacel urbà, amb meravella. Nen i el món es troba al capdamunt d’aquesta llista, darrere d’una altra característica animada, ja que és una història que només es podia explicar a través d’animació i la història s’està tant rellevant com clàssica.

2. World of Tomorrow

Mentre World of Tomorrow no fa servir la mateixa narrativa coherent que els nominats més simples El Super Team de Sanjay, la pel·lícula no ha de ser jutjada pels mateixos factors que s’utilitzen per avaluar els curts narratius directes. Al cap ia la fi, no està a la millor imatge, sinó al millor Curtmetratge d’animació del 2016, i això és justament: un experiment en animació vertiginós i en expansió que s’assembla a una peça d’art englobant en lloc d’una caricatura feta per als nens.

Els actors de veu World of Tomorrow són Julia Pott, animadora i il·lustradora en el seu primer paper com a actor, i la petita neboda de Herzfeldt, Winona, a qui va gravar mentre només tenia quatre anys. Aquest disc d’estil documental, gravat per Hertzfeldt mentre dibuixava imatges amb la seva neboda, és una mostra en temps real d’un nen que reacciona i s’afegeix a la construcció del món del seu oncle adult. Aquest experiment només fa World of Tomorrow una peça memorable d’animació.

1. Bear Story

Bear Story és un curt xilè fet amb animació digital i estilitzat per aparèixer realment com si els seus conjunts i personatges estiguessin fets de llauna, trossos de cinta i fusta. De fet, tota la trama del curtmetratge s'explica a través d'un diorama de metall construït per un embolic envellit i solitari que vol recordar la vida que va tenir amb la seva dona i el seu fill abans que se'ls robés i es vengués com a circo.

Com L'envàs va assenyalar: "Però els públics del Xile natal d'Osorio de seguida saben que és més que això: també és una al·legoria sobre la manera com es van esquinçar les famílies durant el règim assassí de Pinochet a Xile als anys setanta".

Bear Story és la nostra selecció de la millor pel·lícula d'animació de l'any, incloent tant els llargmetratges de llargmetratges com els nominats curts. Narra la història de la soledat dels adults d'una manera més qualificada que Anomalisa, i aconsegueix retratar el món a través dels ulls d'un nen, com moltes altres pel·lícules de la llista.