Per què els còmics són tan complicats?

Tension està construint entre editors de còmics com Marvel, que actualitza regularment la seva sèrie amb reinicis i versions variants i editorials independents com Image, que simplement publica històries en ordre cronològic. Si un fan entra i li agrada l'art de la portada Saga, per exemple, és fàcil de traçar la història d'una historieta en números posteriors i trobar qualsevol dels problemes que faltava a la botiga. Per altra banda, els fans que volen llegir els còmics de Marvel van presentar Jessica Jones, després de veure el Netflix. sèrie, es van enfrontar amb el seguiment de les aparicions de Jessica a Àlies els còmics, tot i que les línies argumentals de vegades van entrar en conflicte amb les línies de la trama relacionades amb Jessica en els còmics d'altres herois DC no és millor; quan la gent discuteix sobre una futura pel·lícula de Batgirl, no és clar de què parlen Batgirl, ja que el personatge ha aparegut en centenars de sèries variants amb diferents noms, personalitats, antecedents i aliats. Quin sentit té un món tan complicat?

El 18 de gener, la botiga de còmics de Dublín Big Bang Comics ha publicat les crítiques de la indústria de la publicació de còmics. La botiga va culpar a les normes de publicació confuses per mantenir els lectors baixos, però també va implicar que DC i Marvel estaven en competència amb Image, la companyia de publicacions que "només manté creixent i creixent i eliminant el talent de les majors".

El rant de Twitter era increïblement intel·ligent i la botiga de còmics va guanyar adeptes com a aficionats al repàs de la botiga a una audiència internacional, però moltes de les preguntes dels propietaris de les botigues segueixen sense respondre.

Les vendes generals de la indústria són bones. Però podrien ser millors si el creixement fos més orgànic i natural al contrari que …

- Big Bang Comics (@TheBigBang_) 18 de gener de 2016

Aquí hi ha 50 NOVETATS # 1S I 7 VARIANTS PER A TOTS, WHOOOO!

- Big Bang Comics (@TheBigBang_) 18 de gener de 2016

El 2014, Amb cable Va tractar d’explicar un dels nombrosos canvis realitzats en sèries a DC Comics, i l’escriptora Laura Hudson es va trobar seguint l’afecte de l’editorial per la seva complexitat fins als anys cinquanta.

“El 1985: exactament 30 anys abans Convergència - DC Comics va tenir una altra enorme continuïtat coneguda com Crisi a les terres infinites, que va suprimir el Multiverso i simplificà enormement moltes de les idees conflictives que havien acumulat durant les dècades anteriors dels llibres. De fet, hi ha algunes raons molt intel·ligents per provar alguna cosa com això. Escriure dotzenes de còmics al mes durant anys (o dècades) en un univers entrellaçat i pesat té una manera de crear un munt d'equipatge que pot arribar a ser molt pesat i complicat després d'un temps i alguna cosa així Crisi a les terres infinites pot ser una bona manera de reiniciar i concentrar-se, tant creativament com lector."

Ara que DC té encara una altra reinicialització per a la sèrie, pensada per als seus personatges, aquesta vegada per reflectir el seu univers cinemàtic, la pregunta segueix sent la mateixa: per què fer això als vostres lectors? Per a aquells que seguim només uns quants personatges sense identificar-los com a fanàtics de DC, un altre reiniciar després que el New 52 hagi caigut només l'any passat se sent com a sadisme.

VOLS AMB AQUEST C ?MIC? GRAN, TAMBÉ ENTREXAREM EN HABITATGES PER MESOS MENTRE QUE FEM UN ESDEVENIMENT QUE NO TÉ CAP FER AMB EL SEU LLIBRE!

- Big Bang Comics (@TheBigBang_) 18 de gener de 2016

Alguns han suggerit que la millor manera de gestionar qualsevol personatge particular a l'Univers DC o Marvel és recórrer a l'article de Wikipedia d'aquest personatge, oa les bases de dades de DC o Marvel a Wikia. Ambdós editors reediten sovint les enciclopèdies dels seus universos complets, cosa que sembla suggerir que la seva afició a la complexitat és només una altra manera de vendre productes. Big Bang Comics es va queixar de les cobertes variants i van tornar a publicar edicions antigues, però el procés de pensament darrere d’aquest aspecte és clar: vengui als lectors més del que els agrada, digueu-los que cada exemplar és col·leccionable i compraran més d’un. Un exemple especialment desvergonyit d'això és la tendència de la coberta "variant hip-hop" de Marvel, que inclou superherois que recreen les portades dels àlbums del hip-hop famosos.

Una altra cosa que guanyen DC i Marvel per crear universos confusos, creuats i contradictoris, a més de diners, és la capacitat d’experimentar amb cada personatge. No és cap secret que la flexió de gènere s’ha convertit en un trop popular en els còmics de superherois contemporanis, i la instal·lació multiversal ja establerta va permetre als editors redactar molts dels seus superherois com a persones de color o com a dones el 2015.

Tot i que ningú no pot trobar una explicació que no sigui l’augment dels ingressos de les tàctiques de vendes complicades de Marvel i DC, botigues com Big Bang Comics han començat a prendre nota de l’augment de les sol·licituds de còmics de Image. La imatge, que valora els narradors i artistes de manera famosa per sobre de personatges serialitzats o per crossover de vinculació, està fent molt bé sense la manipulació de compradors que treballen Marvel i DC. Si tenim sort, els valors de les premses de còmics independents i menors començaran a difondre's.