'The Handmaiden' s'uneix a una història llarga de liquidacions de Gory, els thrillers asiàtics de les noves ones

El que normalment defineix la New Wave asiàtica és que les pel·lícules solen ser hiper-violentes. No es pot entrar a una classe de cinema contemporani asiàtic i no se li demanarà que reobservi l’escena de lluita contra el brutal martell / passadís de Noi vell. Però amb la darrera pel·lícula de Park Chan-Wook La Mare de Déu s’estrena en competició al Festival de Cannes, és clar que aquest tipus de cinema extrem s’ha passat a la discussió crítica sobre el gran cinema.

Hem d'entendre per què la violència escabrosa i la sensualitat gràfica de la New Wave asiàtica han estat tan àmpliament acceptades pels cercles crítics, que sovint es caracteritzen per valorar la narració més moderada i de gran fi. El cinema asiàtic, per contra, no té por de fer front a temes tabú i de teixir-los en històries sorprenents.

Una de les raons d’aquesta crítica apreciació de la violència és que els autors de l’Àsia oriental eliminen els seus embolics amb precisió gairebé quirúrgica. A diferència d'alguns directors occidentals que gaudeixen de les coses vermelles sense gaire context, les següents pel·lícules construeixen tensió, construeixen escenaris complicats de venjança i, a continuació, fan que el conflicte que se succeeix es converteixi en un final climàtic i sovint brutal. A continuació, es mostren deu pel·lícules que millor entenen el que fa exactament el tic de New Wave asiàtic.

Afers infernal (Dir. Andrew Lau, Alan Mak; Hong Kong)

Martin Scorsese va fer un treball fantàstic d'adaptació Infernal Affairs en el seu propi thriller de crims, Els difunts. Tot i que la història és gairebé idèntica a qualsevol que hagi vist el remake de Scorsese, Infernal Affairs és molt més operista que el seu homòleg nord-americà, optant per seguir la tradició de grans pel·lícules de Hong Kong. L’últim enfrontament és menys gran i, més aviat, un enfrontament elevat entre combatents individuals que representen la policia i la tríada. Fet divertit: la pel·lícula té un final diferent per a la Xina continental amb la finalització original de Hong Kong on el mole de la Tríada s'escapa és reemplaçat per la seva detenció per part de la policia.

Battle Royale (Dir. Kinji Fukasaku; Japó)

Probablement un títol que escolteu cada vegada Els jocs de la fam puja, Battle Royale és una pel·lícula japonesa del 2000 que segueix una classe d’estudiants de secundària deixats en una illa amb l’única missió de matar-se mútuament. Mentre comparem les dues pel·lícules basades en aquesta premissa només és una mica ximple, Battle Royale S’atribueix a la major violència gràfica d’una manca d’una Jocs de la fam configuració de ciència ficció d’alt concepte. Battle Royale també podria tenir lloc en una illa real amb estudiants reals. Només se suposa que aquests estudiants han d'assassinar-se mútuament amb armes i eines improvisades, perquè no siguin executats de forma resumida per l'organització governamental que dirigeix ​​la batalla.

Nou Món (Dir. Park Hoon-jung; Corea del Sud)

Quan el cap d’una organització criminal de Corea és assassinada, esclata un conflicte d’estil de la Guerra dels Reis entre els tinents del sindicat. Per afegir combustible al foc, la policia utilitza aquesta oportunitat per intentar guanyar el control del sindicat col·locant un dels seus talps en la carrera per assumir el lideratge. Aquest thriller de cremar torçat està ple de traïcions i aliances, però el final és un gir increïble que bufa gairebé tots els thriller contemporanis del crim fora de l'aigua. Nou Món Es casa amb la política de gàngsters El padrí però no us oblideu de tirar sangs de lluites de gàngsters per amenitzar l’ambient.

Simpatia per al senyor Vengeance i Lady Vengeance (Dir. Park Chan-wook; Corea del Sud)

Mentre que Park Chan-Wook’s Noi vell segueix sent el més popular del títol adequat, "Vengeance Trilogy", les dues pel·lícules que llibren el trio no haurien de passar per alt. Cadascú que explica una història sense relació centrada en els errors produïts per la venjança violenta, les dues pel·lícules també són un estudi interessant en contrast. La venjança homònima en ambdues pel·lícules pren formes completament diferents i, finalment, es recompensen de dues maneres completament diferents. Park té un enfocament interessant per detallar com es dibuixa la venjança, i si finalment es justifica o no.

Records de l'assassinat (Dir. Bong Joon-ho; Corea del Sud)

Una història de detectius en el clàssic motlle de Hollywood. Només tots els tropes i ritmes narratius es veuen alterats com a conseqüència de traslladar el misteri des d'un entorn negre nord-americà fins al campament coreà. Quan es troba un cadàver en un desguàs de tempestes, la policia del país crida a un detectiu a la ciutat per ajudar a la investigació. Amb un recompte de carrosseria creixent, els temors comencen a haver-hi un assassí en sèrie al poble miner somrient.El thriller inventiu demostra que la nova ona pot crear històries dramàtiques i brutals sense recórrer a la violència explícita. En comptes d'això, la història es basa en el dur treball de detectius realitzat per les pel·lícules amb tres protagonistes que, finalment, els fa arribar a un final devastador

Un dia dur (Dir. Kim Seong-hun, Corea del Sud)

Ko és un policia corrupte en camí cap al funeral de la seva mare quan accidentalment colpeja a un home sense llar. Tement pel seu treball, amaga el cos al taüt de la seva mare abans de descobrir que podia ser investigat pels afers interns per motius no relacionats. Aquesta pel·lícula és fidel al seu nom, ja que el detectiu Ko ensopega i lluita per sortir d'un embolic en una sèrie de conflictes creixents. La diversió divertida de la pel·lícula està veient com els intents de Ko de desallotjar la sospita sobre si mateix per la seva presa de suborns i l'assassinat accidental, simplement condueixen a conflictes més grans i més dolents, fins arribar a un enorme guany al final de la pel·lícula.

Mad Detectiu (Dir. Johnnie To, Wai Ka-Fai; Hong Kong)

Mad Detectiu és una pel·lícula de crim sobrenatural de Hong Kong que és una mica estranya per explicar-la, i fins i tot més estranya de veure-la. El personatge principal, Chan Kwai-Bun, és un brillant detectiu amb la capacitat sobrenatural de veure la personalitat interior d'una persona o el veritable jo. Després de ser destituït de la força per tallar l'any i presentar-lo a un alt funcionari, Chan es torna a posar en servei per detectar a dos oficials de policia desapareguts. A continuació, hi ha un camí gairebé Burton-esque als crims comesos per fantasmes i altres misteris surrealistes que envolten el cas central. És una pel·lícula realment estranya que requereix que l’espectador deixi de banda algunes nocions anteriors de pel·lícules de crim asiàtic tan serioses i sorprenents.

Audició (Dir. Takashi Miike; Japó)

Si alguna vegada hi havia un punt culminant per al cinema extrem, seria així Audició. Dirigida pel llegendari cineasta japonès Takashi Miike, Audició s'ha escrit sobre i discutit com a part del cànon de la pel·lícula asiàtica des del seu llançament el 1999. Tortura porno abans que existís tal cosa, la diferència entre Audició i pel·lícules com va veure és alló Audició aconsegueix generar converses serioses sobre el sexisme al Japó i com es pot manifestar com una premissa per a una intensa pel·lícula de terror. Tot i que la pel·lícula mai no ha estat concebuda per crear discussió sobre la batalla dels sexes, és un testimoni de la New Wave asiàtica que dibuixa les seves històries a partir de conceptes molt reals i fonamentats.

Una història de dues germanes (Dir. Kim Jee-woon; Corea del Sud)

Una història de dues germanes és una pel·lícula que sembla una història de fantasmes, sona com una història de fantasmes i es reprodueix com una història de fantasmes, només per no ser realment una història de fantasmes. La inclusió en aquesta llista es deu al fet que Una història de dues germanes subverteix i s'inverteix a l'infern i enrere abans de revelar el seu veritable jo al públic. La invenció que es mostra, a més de confondre les expectatives del públic, és exactament el motiu pel qual el cinema asiàtic es fa notar pel seu trencaclosques com la construcció. Aquestes pel·lícules no tenen por de desactivar els seus espectadors o de deixar-los enrere pel fet de narrar històries, i això fa que aquesta pel·lícula, i molts dels seus compatriotes, siguin tan satisfactoris de veure.