Mike Bosner és massa jove per a ser productor de Broadway, però He´s Hit Hit Anyway

$config[ads_kvadrat] not found

Mike Posner - I Took A Pill In Ibiza (Seeb Remix) (Explicit)

Mike Posner - I Took A Pill In Ibiza (Seeb Remix) (Explicit)
Anonim

Les carreres rarament es fan segons el pla. A Job Hacks, fem malbé experts per la seva visibilitat cap a la part superior del seu camp.

Nom: Mike Bosner

Origen original: Sant Lluís, Missouri

Treball: Bosner és un productor de Broadway més conegut Bella: El Carole King Musical, que va guanyar un Tony a la millor interpretació d’una actriu en un paper principal en un musical i va obtenir un gest d’adreça al millor musical.

Com es va ficar en el teatre?

Vaig créixer, era un nen molt musical i un àvid consumidor de teatre. Però tenia previst fer res relacionat amb el teatre. Vaig anar a la Universitat de Miami perquè tenen un gran programa de finançament internacional. Tenia aspiracions d’instal·lar empreses arreu del món, que de manera divertida, ara estic fent.

Aproximadament un mes abans de graduar-me a l'escola secundària, el meu director de teatre em va parlar d'unes pràctiques a la Universitat de Saint Louis, on hi havia una obertura a l'oficina de producció. Recordo molt clarament el moment que va canviar la meva vida. Va ser dues setmanes d’aquest període de pràctiques on estava en una reunió de producció Coneix-me a St. Louis. El productor executiu, Paul Blake, ens deia per què havia de ser d’aquest programa, no d’aquest programa; aquesta peça fixada i no aquella. Vaig obrir la meva ment cap a un món empresarial de teatre que mai sabia que existia. Així doncs, Paul em va prendre sota la seva ala. Quan vaig arribar a l’escola aquesta tardor, vaig ser així en aquest tema del teatre que vaig acabar creant un programa per fer teatre i negocis, i vaig mantenir la meva pràctica professional a la universitat durant els propers dos anys.

Paul va acabar programant tota la feina que calia fer a Nova York per a aquest teatre de St. Louis al voltant dels meus descansos de primavera i de les vacances d’hivern perquè tingués el vol. Després del meu tercer estiu, Paul va dir que el seu productor associat a temps complet era sortir-me interessava prendre el relleu? Vaig dir: "Sí, però només he estat a l’escola durant tres anys, com pot ser-ho?", Va dir: "Si ho sabeu, el treball és teu."

Em vaig graduar d'hora i em vaig traslladar a Nova York. Hem continuat treballant com a productor associat durant cinc anys. Així que vaig tenir molta sort en què vaig trobar un mentor que volia guiar-me a través d’aquest boig. Però també quan va arribar el moment de fer la demostració de Carole King, va dir: "Necessito una parella" i em va donar aquesta oportunitat.

Creus que trobar un mentor és clau per entrar al món del teatre?

Tothom necessita un mentor i no crec que sigui específic per al teatre. El món del teatre de Nova York està específicament tan brutal a tots costats. Hi ha tantes persones que volen fer-ho, i no hi ha una manera de fer-ho.

Diria que ha estat la vostra experiència teatral més gratificant fins ara?

Definitivament. La vam xocar fora del parc per primera vegada fent un espectacle aquí. El curiós de Paul i de la meva associació és que acabo de complir 30 anys i que té 70 anys. Ha estat una experiència màgica. Ara estic creant empreses estrangeres del programa. Tenim una a Broadway i una gira nacional que viatja pels Estats Units. En aquest moment tenim una empresa a Londres i descobrirem ofertes per a altres 10 ciutats.

Hi ha 30 joves inusualment per ser productor de Broadway?

Estic en el costat més jove de les persones que produeixen, però el camp de producció ha canviat dràsticament a mesura que el cost de les exposicions augmenta.

Què us emociona més de la manera en què entra Broadway?

La diversitat de Hamilton és realment especial. És important que mostrem no només actors sinó també creadors de tots els àmbits de la vida. El teatre ha de ser representatiu d’una generació i de les persones que hi viuen. Això és el que va passar amb Shakespeare. Va escriure obres de teatre sobre la gent, i això és realment excitant.

Heu esmentat com augmenten els preus de les entrades, però el teatre hauria de ser per a tothom. Com reconciliar aquestes coses?

Això és difícil. Cada espectacle és diferent no només en termes de contingut, sinó també en termes de negoci. Depèn molt del lloc on toca el vostre espectacle, és a dir, quin teatre. Quan estàvem buscant posar-nos Bonic, vam mirar els diferents tipus i mides dels teatres. Hem acabat en una casa més petita. Aquesta va ser una decisió estratègica i, per això, vam jugar en el joc de l'oferta i la demanda quan vam estar molt calents durant el nostre primer any. Hi ha molts espectacles que inclouen, fins i tot quan estiguin més calents, que mantenen un preu per a la gent i hi ha bitllets de loteria de 10 dòlars i bitllets d’estudiant. Per tant, hi ha moltes maneres de fer-les accessibles. Només es necessita una persona conscient a la part superior per assegurar-se que sempre estan fent entrades disponibles a preus assequibles.

Quina és la part més difícil del vostre treball?

Aquest negoci nostre ha estat impregnat de certs principis publicitaris. Fem publicitat tradicional a The New York Times i en impremtes i tanques publicitàries, però hi ha hagut un gran canvi en els darrers anys sobre com podeu utilitzar Internet.

I diàriament?

Em sembla que el que la gent no sap sobre la producció de teatre és que és molt emprenedor. Al final del dia, realment estem executant una empresa. Especialment un espectacle de la nostra naturalesa, que està en el seu tercer any de Broadway i en el seu segon any a Londres i una gira nacional. Dirigiu una empresa: tenim uns 500 empleats a tot el món. Molts d'ells només es queden al capdavant de tots per assegurar-se que les estratègies s’executen correctament i, alhora, protegir el programa.

Què vol dir per "protegir el programa"?

Protegir la visió artística. Hem desenvolupat Bonic cinc anys abans que aparegués davant un públic que pagava diners per veure-ho. Així doncs, és la nostra feina i la feina del nostre personal artístic mantenir la integritat artística del que veieu. Jessie Mueller va guanyar el premi Tony per interpretar a la noia del nostre xou, i és la nostra feina assegurar-nos que cada nit tinguin una actuació premiada amb Tony, tot i que Jessie ja ha deixat el programa. Estic molt orgullós del fet que totes les noies que han participat a l’espectacle arreu del món donen una actuació molt especial i única.

Quan un espectacle com Hamilton ve - un espectacle que domina la conversa cultural: és una cosa bona per a altres treballs o és frustrant?

No hi ha res millor per a tots els de Broadway quan els agrada un espectacle Hamilton entra i és completament revolucionari i brilla com un focus a Broadway. Hamilton és un triomf important tant en termes musicals com artístics. Aporta més atenció als altres espectacles i, finalment, és bo per a tothom.

Què us agrada més en el futur immediat?

Estem en ple moment de la nostra temporada de Tony ara mateix. Esperem que tots els espectacles estiguin oberts per veure'ls, ja que només pensem que és just oferir a tothom l'oportunitat de fer la feina. Però el nostre proper espectacle serà una versió musical de la pel·lícula Vacances romanes, que estem molt entusiasmats. Serà l’estrena d’aquest any a San Francisco i esperem que arribi a Broadway a la tardor de 2017.

Teniu un joc de somnis que voleu treballar?

De moment, no. Estic en una posició molt afortunada d’haver de mantenir un espectacle reeixit del qual estic molt orgullós. Estic oberta a totes les idees de formes i mides, diferents dramaturgs i compositors; per tant, no hi ha una cosa en la qual tinc els ulls. Miro a tot el lloc i intento trobar talent que estigui interessat en treballar i relacionar aquestes persones amb persones que també tenen una idea afí en el seu talent.

$config[ads_kvadrat] not found