'Animador de' Clone Wars ', Spyros Tsiounis, torna a les seves arrels gregues

Aquest article va aparèixer originalment a Zerply. Per Victor Fuste.

Story Artist Spyros Tsiounis és un veterà de 18 anys del joc d'animació a punt de llançar el seu primer curtmetratge independent. El projecte, titulat Els grecs …!, es tracta de la diferència cultural entre la Grècia i els Estats Units de Tsiounis, on viu actualment. També es tracta d’un bar.

Això suposa una desviació bastant important del subministrament de Darth Maul. Tsiounis va parlar sobre deixar DreamWorks i Industrial Light and Magic per fer el seu propi compte.

Comencem amb els conceptes bàsics: quant de temps heu treballat a la indústria, en quina capacitat i quins són els vostres objectius amb aquesta pel·lícula?

Vaig venir de Grècia als EUA als 17 anys per a la universitat. Vaig assistir a USC per a classes de cinema i després es va transferir a CalArts per especialitzar-me en animació.

Després de graduar-me, vaig començar a treballar per Industrial Light and Magic el 1998. Em vaig formar a l'animació per ordinador, però vaig voler centrar-me en la història, així que em vaig traslladar a Los Angeles i vaig treballar en equips de desenvolupament de contes a Sony i DreamWorks Animation, entre d'altres pel·lícules com Stuart Little, Kung Fu Panda, The Bee Movie, i Shrek Forever After. També vaig visitar breument Laika per treballar Coraline *.

El 2008 vaig tornar a Lucasfilm per treballar Les Guerres dels Clons - Un programa de televisió luxós que va guanyar 4 Emmys i va impulsar la tecnologia a les eines de pre-visualització. Al mateix temps, es va fer evident per a molts de la indústria que aviat hi haurà una oportunitat per establir sofisticades produccions d’animació per ordinador completament a través d’Internet i que finalment puguin fer que el mitjà sigui més assequible i accessible per a més cineastes independents. no només un grapat d’estudis immensos.

Havia embarcat un conte anomenat "Els grecs …!" que vaig llançar a un grup de companys. Crec que el fet que poguessin veure que els treballs preparatoris s’havien fet s’inspiraven en molts d’ells i, per tant, vaig poder començar a construir un equip.

Què va inspirar la idea original de "Els grecs" i com es va desenvolupar al llarg de la producció?

"Els grecs" és la història de Norman, una persona solitària, que no pot dormir, perquè una taverna grega sota el seu dormitori sacseja el barri amb sorolls i música. Tota la pel·lícula tracta de que ell baixi per fer-los callar.

La història es va inspirar en el contrast entre la meva experiència grega i americana. Com a grec, sé tirar una festa. Com a nord-americà, em trobo treballant durant molt de temps en una cultura molt més regimentada. Aquestes dues parts han estat lluitant dins de mi durant tot el temps que recordo.

La història de qualsevol pel·lícula hauria d'estar completament preparada abans que comenci la producció. Tot seguit, cada pas de la producció es converteix en una oportunitat per acompanyar les idees originals. Ho feu amb actuacions d’animació o humor en il·luminació i FX, per exemple. El repte és mantenir totes aquestes millores alineades amb les intencions originals i mantenir la història sentint espontània tot i les múltiples iteracions.

Què va ser en la seva vida personal o professional que li va empènyer a crear el seu propi curtmetratge? Va ser aquesta idea alguna cosa que feia temps que treballava o era una reacció a alguna cosa específic?

Jo estava frustrat amb el que sentia que era l'estancament de la indústria. Com he esmentat anteriorment, em fa pensar que més de vint anys després de la introducció de sofisticades tecnologies informàtiques i un auge global de la producció de la indústria, no obstant això, hi ha hagut una innovació relativament poc creativa, operativa i tecnològica. He experimentat repetidament un gran potencial en totes aquestes àrees als grans estudis que rarament troben expressió.

L’oportunitat que el meu equip i jo vam veure de fer les coses de manera diferent provenien de fora del sistema d’estudi. Majoritàriament, des del món empresarial de la zona de la badia, que a hores d'ara ja té un hàbit per identificar indústries resistents al canvi i pertorbar-les.

No vull queixar-me del sistema d'estudi en si mateix, sinó que he tingut una carrera divertida durant anys. I per això estic agraït. Simplement penso que beneficia a tothom tenir alternatives no industrials en qualsevol camp. Empreses àgils petites, paral·leles a grans infraestructures, que se centren a trobar noves maneres de fer les coses.

Alguns dels vostres col·legues han començat a utilitzar Artella per construir els seus gasoductes de producció amb talent repartit per tot el món. Podríeu parlar dels reptes i beneficis de muntar una producció d’aquesta manera?

Hem desenvolupat la nostra canonada independentment d’Artella. Només recentment ens vam adonar del progrés dels altres i hem estat en contacte. Artella sembla estar construint una gran plataforma en la direcció adequada i sempre busquem oportunitats de col·laboració. El prerequisit per a això és que el nostre procés sigui a través "Els grecs" es torna més solidificada, que finalment ja està començant a succeir. Fins fa poc, havia estat una lluita per unir totes les peces de la canonada.

Els dos compartim les mateixes esperances pel que fa al que es pot millorar en la indústria.

El desafiament més gran ara no té res a veure amb el model distribuït i tot el relacionat amb el fet que estem intentant treure alguna cosa terriblement ambiciós amb un equip format per voluntaris. Això significa que tothom treballa en la producció a temps parcial. Intentar mantenir un equip motivat, recopilar petites contribucions a un ritme lent i unir-les a un conjunt cohesionat és molt dur.

Si la producció estava totalment finançada i, per tant, funcionava a temps complet, crec que el nostre model de distribució estarà subjecte a beneficis i desafiaments similars que els equips professionals distribuïts ja han experimentat en diverses altres indústries. El model distribuït està ben estudiat fins ara. Les conclusions són que, depenent de si determinats aspectes es gestionen correctament, un equip distribuït pot superar bé el model tradicional o empitjorar. El cor d’aquest repte és el tema de la “distància social”.

Quina ha estat la major lliçó que heu après fins ara en la producció de "Els grecs"?

Faria alguna cosa diferent si hagués de començar de nou?

Podria escriure literalment un llibre sobre les lliçons que he après i del meu equip. El més gran probablement seria l’animació per ordinador fastuosa, de gran qualitat i un procés sorprenentment complex. Per aconseguir alguna cosa de manera independent, no es pot entrar amb la mentalitat d'estudi de “oh, el que m'agrada fer és només la part creativa. Altres persones es faran càrrec de la resta ”. Es requereix, com a mínim, una comprensió fonamental de gairebé tots els passos (especialment, si sou un líder). Unes poques persones es troben obligades a realitzar múltiples tasques diverses en comparació amb una gran organització on moltes persones només necessiten realitzar un tipus altament especialitzat.

Quins van ser els vostres objectius per a aquest projecte?

El nostre objectiu és que l’animació per ordinador no quedi "enganxada" de dues maneres específiques:

• Temàticament, l’animació no ha de ser només entreteniment familiar per als nens. Pot funcionar tot l'espectre de contes i arribar a tot tipus de públics.
• L’animació no s’ha de bloquejar darrere les parets d’un grapat d’estudis importants. La innovació creativa i, fins i tot, la tecnològica, és més probable quan equips independents amb més talent tinguin l'oportunitat de relatar les seves històries i arribar a noves audiències.

M'agradaria que l’equip amb el qual estigui treballant "Els grecs" contribuir a aquesta visió acabant el curtmetratge com a prova del que és possible. Si tenim èxit, esperem haver demostrat que tenim la capacitat i el talent necessaris per gestionar aquestes produccions de manera professional. O bé, explicant les històries d’això que ens apassiona o ajudant a altres independents a fer-ho, o ambdós.

Qualsevol consell que tingui per a algú que tingui un curtmetratge propi que vulgui produir?

Sigui rigorós quant a l’estimació dels vostres recursos i capacitat i dels vostres equips. A continuació, assegureu-vos de comprendre exactament el que necessitarà la vostra producció i si això es podria gestionar adequadament.

Aquest article va aparèixer originalment a Zerply. Per Victor Fuste.