Documentals musicals 'Mad Tiger' Punks a la guerra civil de Peelander-Z

Els documentals musicals biogràfics són sovint previsibles, fins i tot els bons. Quantes bandes de scrappy juguen als soterranis de la universitat abans que arribin a l'horari primari i es cremen amb has-beens? Quantes bandes de punk toquen els seus cors per a uns hardcore pocs abans que el món els passi? Jonathan Yi i Michael Haertlein ho van tenir en compte quan van fer el nou documental Mad Tiger, fent tot el possible per evitar trampes de rock docs quan es fa una crònica de la banda de punk japonesa Peelander-Z i la guerra civil entre els seus dos fundadors.

No va ser fàcil.

"Va ser un repte intentar fer una pel·lícula que immediatament explica que no tracta de música", va dir Yi en una entrevista amb Invers. "Volíem mostrar una història sobre dos millors amics i l'aspecte musical de la qual és una part clau, però intuïm immediatament que la música no és el focus".

Yi i Haertlein van arribar al tema perfecte per a la seva pel·lícula poc convencional, Mad Tiger: la banda Peelander-Z, la banda de punk japonesa de culte coneguda per la seva naturalesa salvatge Super Sentai -Identitats inspirades, passades de sorra de les pistes de vídeo i una salvaguarda estricta sobre les seves vides personals (passen pels noms de colors). Tot i que tot el món s’escena per a Peelander-Z, els realitzadors van accedir a portes tancades quan el membre fundador i el baixista, Red (real nom Kotaro Tsukada) es retira, donant el to a una emocionant gira dels EUA a la tardor del 2012. Fràgil frontman de Yellow (Kengo) Hioki) lluita per trobar un reemplaçament adequat, mentre que la seva persona hiper-positiva es trenca amb sentiments de traïció i abandonament.

Després de l’estrena de la setmana passada al IFC Theatre de Nova York, Mad Tiger Inicia una gira de diverses ciutats abans que estigui disponible a través de Film Movement el 12 de juliol. Yi i Haertlein van parlar Invers de treballar a través de moments incòmodes per aconseguir la veritat emocional i la importància de guanyar confiança entre el documentari i el subjecte.

Quin és l’origen de Mad Tiger ? Qui es va acostar a qui? Sabíeu que Green també sortiria després de Red?

Yi: La pel·lícula va començar quan Red va anunciar que deixaria la banda. He conegut la banda durant anys i he dirigit alguns dels seus vídeos musicals. I quan van publicar aquest vídeo, era clar que hi havia una història intensa. Si mireu el clip de YouTube, Red explica aquesta ridícula història de com se'n va, però darrere d’aquestes ulleres podeu veure que hi ha una intensa emoció.

Així que vaig trucar a Michael quan va aparèixer aquest vídeo i vam decidir que valdria la pena fer un breu documental sobre els últims dies de Red a la banda que va viure des que era adolescent. Originalment, això era el focus. Però un cop vam començar, Hisayo Kushida, el nostre editor, va observar les imatges i ens va instar a canviar la nostra atenció cap al groc. Perquè el groc estava travessant molt més que un vermell. I no, no sabíem que Green aniria a marxar, va ser una sorpresa.

Des del principi hi va haver tanta tensió de la banda per parlar obertament a la càmera, fins i tot dient que "està bé amb Yellow". Com els va aconseguir obrir-se?

Haertlein: Aquesta és la primera vegada que la banda va rodar i va fotografiar no en els seus vestits, per la qual cosa es tracta d’una nova experiència completament per parlar persones que no siguin de color groc, que tinguessin allà on visquessin i hi haguessin vides reals. Crec que tothom era incòmode, però era un gran pas que sentien que estaven preparats.

Va gravar molts moments íntims d'una banda coneguda per mantenir les seves vides reals. Em refereixo a l'escalfat argument entre el vermell i el groc al passadís: com documentaris, com vas guanyar aquesta confiança?

Haertlein: Construir confiança va trigar temps. Hem conegut la banda durant anys abans que comencem a rodar, i el fet de tenir-los al món va ser un gran pas. Però va trigar uns quants mesos a rodar perquè començessin a oblidar que hi ha càmeres. Passen anys actuant i, quan hi ha càmeres, sempre van actuar. Vam aparèixer regularment fins que es van esgotar els pretendents. Crec que van començar a viure la seva vida normal i van oblidar que vam estar allà amb el temps.

Després d’un cap groguenc i vermell, Yellow us demana que no l’utilitzeu. Heu utilitzat això. Què va portar a aquesta decisió i com va arribar a això?

Haertlein: Hem tractat de resoldre aquestes preguntes en el moment, de manera que sempre que el sentiu dir "No utilitzeu això", era el moment en què vam fer aquesta pregunta. Després de la lluita que tenia Red and Yellow al bar, hi ha un moment a la furgoneta que es troba en la pel·lícula que ell mateix parlava de tot i que aquí vam tenir una gran discussió. Nosaltres no volíem que hi hagués sorpreses entre nosaltres. Definitivament ens vam fer clars pel que volíem fer i quin era el propòsit de tot. Això no es va ocultar, i definitivament vam intentar estar al capdavant de tot.

Algunes vegades es poden escoltar, però mai no els veiem. Com vau decidir quan "aparèixer" i quan "desaparèixer"?

Yi: Mai vam voler estar al cinema, però el nostre editor, Hisayo, va començar a incloure aquests moments perquè sentia que era la manera més forta de explicar la història. Estàvem convençuts que tenia raó. Hi ha moltes opcions que el nostre editor ens ha pogut convèncer i que és una manera més forta de fer avançar el nostre missatge. Per exemple, hi ha una escena on Red està canviant el seu taxi baix del vermell al morat. Ho feia sol i Purple va venir a ajudar-lo. Estàvem tractant de disparar a Purple una mica perquè estava molestant l’ambient. Però a l’última edició, Hisayo va decidir incloure-los, perquè tots dos van signar la part posterior del gabinet i aquest era el punt emocional.

Va dir que volia que aquest documental tractés sobre els millors amics i la seva amistat, no sobre una banda i la seva música. Creus que estàs perdent fans que volen veure un "documental musical"?

Yi: Michael i jo som aficionats i apassionats de la música. Però, com a fanàtics apassionats, també som estrets pel que fa al gust i ho entenc. Vull tanta gent i Michael vol que tanta gent vegi aquesta pel·lícula com sigui possible. És una història humana relacionada més enllà del que s’agrada estar en una banda de punk. Aquest és un element segur, però estem intentant fer una pel·lícula amb la qual els pares puguin veure i relacionar-se. No es tracta de com hauria d’encantar a la banda fosca de Michael i jo. Veig també molts d'aquests documentals, sobre les bandes que m'encanta, i m'agraden aquests documentals independentment de si estan ben fets o no. El nostre objectiu era dir-li a Peelander-Z al públic més ampli que podíem.

Havies estat amics de la banda abans de la pel·lícula. Com va canviar la vostra relació després?

Yi: Totalment diferent. Només perquè hagi dirigit els seus vídeos i pengi amb ells, creieu que sou amics, però és una experiència totalment diferent a l’experiència. Són japonesos, sóc mig japonès i és una dinàmica molt japonesa. Sempre que hi era amb Michael, vam ser tractats com a convidats i els japonesos són molt hospitalaris. Sempre la seva millor cara cap endavant. Després de mesos de filmació ara estem en aquesta categoria de "família" i ja no amaguen els vostres veritables sentiments, de manera que actuen com ells mateixos.

Això era diferent, era més una relació professional. Vaig pensar que era una amistat, però realment era una relació professional. I ara ens vam fer amics, perquè podríem ser més honestos sobre com ens sentim els uns als altres.

Haertlein: Quan t'acostes a algú, també aporta equipatge de conflicte. Com més a prop ens trobem amb Yellow i amb tothom, més crec que nosaltres ens sentim còmodes oferint resistència també. Hi va haver alguns reptes per intentar trencar aquestes barreres, però no hi ha dubte que ens va ajudar a arribar al cor de la història. Estem agraïts que malgrat que es resistissin a sentir-se personalment, tothom estava a bord i participava completament.

Jonathan Yi i Michael Haertlein Mad Tiger es projectarà el 13 de maig a Seattle i Filadèlfia abans de finalitzar la seva carrera a Fargo, North Dakokta el 9 de juny. La pel·lícula estarà disponible a través de Film Movement el 12 de juliol. Aquesta entrevista es va editar per brevetat i claredat.