Els musicòlegs troben els motius dels compositors Can't Resist Instrumental Solos

Des de l’elaborat desglossament del piano “Layla” d’Eric Clapton fins al solista de guitarra de "Mentre la meva guitarra plora suaument" dels Beatles, el sol instrumental és una part emblemàtica del pop. Però, per a un musicòleg, no té prou sentit: donada una orquestra plena d'instruments per utilitzar-la, per què un compositor només utilitzaria un? Niels Chr. Hansen Ph.D. de la Ohio State University va investigar aquest problema musical recentment Percepció musical paper, concloent que els solos instrumentals poden ser una eina especialment eficaç per a un tipus particular de manipulació emocional.

En l’estudi, publicat a principis de juliol, Hansen, investigador postdoctoral del Laboratori de Musicologia Cognitiva i Sistemàtica d’Ohio, va estudiar 330 fragments orquestrals per veure si hi ha un vincle entre els instruments instrumentals i una emoció particular: la tristesa. "La idea va sorgir perquè molts estudis anteriors han analitzat la vinculació de paràmetres musicals com la melodia, el ritme i l'harmonia amb les característiques acústiques associades a la tristesa", explica Hansen. El que ell i coautor David Huron, Ph.D. volia saber com era i si instrumentació - específicament, la instrumentació en solitari - es feia servir per fer el mateix. Hi ha, després de tot, alguna cosa especialment trist i solitari pel so d'un instrument solista.

"En certa manera, sembla una paradoxa que un compositor decideixi incloure només un sol instrument quan ell o ella tingui tota una orquestra simfònica de 80 a 100 músics professionals altament qualificats asseguts allí", diu Hansen.

Per tant, Hansen i Huron, professor de música, van treballar caracteritzant 330 extractes aleatoris de cançons orquestrals que contenien o no solament instrumental. Les mateixes cançons també van ser valorades per la tristesa mitjançant set factors relacionats amb la tristesa, que van incloure l’ús d’una clau menor, el ritme, la dinàmica suau o alta i l’articulació instrumental, entre d’altres. La comparació dels dos conjunts de dades va mostrar que el 74% dels extractes classificats com a "tristos" o "relaxats" contenien sols: això és dues vegades com el nombre de sols en extractes no tristos (només el 37%).

Per definir encara més la relació, l'equip va analitzar si es podien utilitzar aquestes set característiques relacionades amb la tristesa per predir si una cançó tindria un solista o no. Efectivament, en general, les notes fluides, unides (articulació legato) i les dinàmiques tranquil·les estaven més vinculades entre si: destaquen l’existència d’un vincle entre l’ús de solos instrumentals i la tristesa musical. I aquesta relació no s'aplica només a la música orquestral.

A qualsevol que hagi escoltat el riff de guitarra en "Stairway to Heaven" de Led Zeppelin o el solitari cervell al final de "Hotel California", la connexió inherent entre la tristesa i un instrument solista és una obvietat. Però descriure aquesta relació en termes concrets no és tan fàcil. La teoria de Hansen és que la raó per la qual els instruments solistes són tan bones a l'hora de transmetre tristesa en tot tipus de música és perquè el so d’un sol instrument reflecteix l’aïllament que ens imposem quan som trist.

"Si pensem en els moments en què ens sentim tristos com a éssers humans, és el més sovint quan estem sols", diu, observant la investigació de la psicologia evolutiva que mostra que l'aïllament és necessari per a la reflexió personal. "El so d'un únic instrument ens podria recordar situacions de la nostra pròpia vida on hem estat sols o tristos (i, per tant, ens hem aïllat)".

Donant suport a aquesta idea, les investigacions prèvies sobre les qualitats musicals que transmeten la tristesa també han suggerit que imiten la forma en què els humans parlar quan estan tristos: en silenci i lentament, en un rang de pas baix que permet poc més que la articulació monòtona i murmurada. "Un únic instrument també requerirà menys energia en general i produirà sons més silenciós que siguin més similars a les característiques del discurs trist i de la música trista", diu Hansen. Fins i tot el gemec d’una corda de guitarra flexionadora (us recomana fer una ullada a "Still Got the Blues" de Gary Moore) pot imitar el so d'un plor humà.

La melancòlica tristesa que simbolitzen els sols instrumentals no és la mateixa que la pena, assenyala. "Aquest estat de baixa excitació és molt diferent de l’estat d’excés de dolor en què plorareu en veu alta per atraure l’atenció d’altres que t'envolten i que puguin ajudar-vos. Això és molt diferent de la tristesa. "La distinció és el que podríeu escoltar en la diferència entre el desgavellat Adele" Algú com tu "i la tristesa més forta de la" mala religió "de Frank Ocean.

Per descomptat, a l’abundant cànon de música que trobareu solos instrumentals per transmetre emocions diferents de la tristesa, o fins i tot les que s’utilitzen per motius purament estructurals. El solista en èxtasi de "Run Away With Me" de Carly Rae Jepsen és tota la prova que necessites. Tot i que els solos són especialment útils per despertar el nostre amor per la música trista, també són bons per als músics que simplement es mostrin.

"Igual que en la música clàssica, els sols també es poden utilitzar per mostrar el virtuosisme d'un intèrpret donat, com a transicions formals que cobreixen el camí cap a noves seccions, o simplement per trencar la monotonia de canviar constantment entre el vers i el cor", diu Hansen..

"Si ho penses, els ganxos de moltes cançons populars són en realitat parts de solos instrumentals que es repeteixen una i altra vegada. Aquests passatges poques vegades són tristos ".