"Sky No Man's" podria salvar l’art moribund de Machinima fent-ho menys mut

El 2003, un grup de jugadors de Texas seria conegut col·lectivament, ja que Rooster Teeth va pujar un vídeo de tres minuts en què els espartanos blindats, amb soldats espacials amb molèsties, van reflexionar sobre el sentit de la vida. Halo: Combat Evolved Els avatars van ser utilitzats com a titelles i les veus dels cineastes van proporcionar un diàleg. Titulada "Per què estem aquí?", El clip va ser viral abans que això fos una cosa que feia.

En retrospectiva, la qüestió central que els soldats van preguntar sembla inquietant. Però és una pregunta que els líders del moviment machinima mai no van respondre. La producció d'episodis per a espectacles com Vermell vs. blau va tenir prioritat sobre la reflexió sobre les grans idees.

Avui, machinima és un terreny erm cultural, una forma d'art realitzada per i per a ells Minecraft -Dissenyats per Matt Parker i Trey Stone. Alguna cosa substancial ha de canviar perquè retingui qualsevol cosa semblant a la rellevància. I, afortunadament, per als cineastes, alguna cosa substancial està a punt de canviar. Dirigit per No Man's Sky, els videojocs estan a punt de presentar més espai i oportunitat per ser creatius. El llenç es fa més gran (i també manté la pintura una mica millor).

Per entendre què No Man's Sky podria significar per machinima, és útil mirar Bungie’s Forge, una tecnologia que permet als jugadors fer fàcilment tot el món. Halo 3 una etapa. Introduït després que machinima anés el corrent principal, Forge era una eina tot en un dissenyada per animar a la gent a fer esdeveniments i vídeos, que en la seva majoria van arribar a YouTube.

Machinima es posà fàcil i llavors va passar malament. Vermell vs. blau no era l’apice de la comèdia, però Rooster Teeth sabia jugar amb els seus punts forts i les seves debilitats. La majoria de la gent que publica coses a YouTube no ho va fer. Va succeir la saturació. Avui, Twitch domina el mercat de vídeo centrat en jocs i Rooster Teeth s’han expandit fins a fer pel·lícules reals. La seva comèdia d'acció científica Equip de Lazer es va estrenar al Fantastic Fest del 2015 el setembre passat. En certa manera, va ser el final de Machinima.

Smash cut to No Man's Sky.

El joc d’exploració espacial que arribarà el proper mes de juny proporcionarà, literalment, quinze milions de planetes oberts a l’exploració. Té límits, segur, però tingueu en compte les eines No Man's Sky esperant ser utilitzat pels cineastes: naus espacials, armes, paisatges expansius, infinitat de criatures i espai obert. Els mons generats per procediment poden permetre la localització real de llocs i imatges diferenciades. A més, el joc no es tracta de material de tir, cosa que obre les possibilitats narratives.

Tanmateix, no proporciona això molta llibertat. A diferència de la majoria de jocs utilitzats per machinima, No Man's Sky presenta problemes logístics. D'una banda, els jugadors hauran de trobar-se. També hauran de trobar la manera d’interactuar de manera dinàmica, de la qual cosa es tracta menys d’un focus NMS joc. Hi ha, de manera realista, només tantes històries sobre l’exploració d’espais que l’Internet vol veure. Tot i que, evidentment, també hi ha un potencial lànguit entre dinosaures.

Encara que No Man's Sky no reviu machinima de manera més àmplia, algú farà quelcom bo d’aquesta cosa. I, quan ho fan, serà un moment interessant per als amants del gènere i per a la indústria cinematogràfica més generalment. Aquest tipus de móns virtuals preprogramats podrien i probablement oferirien als estudis l’oportunitat de fer narracions de ciència ficció sense haver de reinventar l’univers a cada moment. Per a cineastes independents, la tecnologia darrere No Man's Sky podria obrir les possibilitats narratives actualment fora d’abast financer. En cert sentit, això és el que Halo 3 i Forge ho va fer. Aquesta tecnologia era simplement més limitada.

Dit això, els fabricants de machinima han alienat tan a fons els seus vells fanàtics que la possibilitat real NMS pot presentar és l’oportunitat d’atreure nous espectadors amb un producte substancialment diferent. Machinima podria tornar a ser el corrent principal, però no ho farà com una sessió de rodatge.