L'estètica de la ciència-ficció ha evolucionat enormement en les últimes dècades, des del cromat "50s a la Els Jetsons, al grunge industrial dels anys 80, fins al dia d'avui, quan el disseny simplificat d'Apple impregna molta de la manera en què representem el futur. Així que quan una pel·lícula té gust Rogue One es fa avui, recreant activament l’estètica de ciència ficció popularitzada als anys 80, en realitat estem mirant una peça d’època. Rogue One no només assenyalarà un moment concret a l’univers de Star Wars. També és una devolució visual a una època en què els mons de ciència ficció semblaven una manera certa, ara antiga.
Disney posseeix la seva propietat Star Wars com una arma de precisió, sabent exactament on aconseguir el seu fandom col·lectiu per obtenir els màxims beneficis. Star Wars: Force Awakens el sentiment de nostàlgia de tothom té els ulls de toros, potser una mica massa dur. El recent tràiler de Rogue One va fer el mateix, però amb un avantatge addicional.
Un dels plaers de veure el nou tràiler estava veient quina part dels components visuals i narratius de la vella trilogia encara estaven clarament exposats. Mon Mothma, armes de tropes clàssiques, Box Robot! Això és diferent que veure que Han Solo apareix a Harrison Ford al final dels primers Força desperta tràiler. Això va revelar que va tocar una part molt diferent de la Guerra de les galàxies la nostàlgia, que Disney va ajudar a crear en el concepte art. Això és, Rogue One destaca per recrear l’aspecte real de Guerra de les galàxies, la forma en què va aparèixer als nostres pares.
Per totes les anomalies sobre la similitud de la història de Força desperta i Star Wars: A New Hope superposició, la pel·lícula semblava diferent. Les pel·lícules van ser rodades amb una sensibilitat moderna, i l’estètica visual global de la pel·lícula va ser una marcada diferència de la trilogia original. El dissenyador de vestuari Michael Kaplan fins i tot va anotar que els seus dissenys per als nous atacants de tempestes es basaven en el que Apple podia haver fet.
Té raó, és clar. The Force Awakens era, artísticament, decididament modern Guerra de les galàxies reiniciar. Per a totes les seves devolucions visuals i retornar els personatges, la pel·lícula semblava un moment diferent de l'univers. Rogue One no obstant això, la nostàlgia d’aquest aspecte clàssic només es va fer evident després Força desperta alliberat. Així, descrivint Rogue One Com a peça d’època, com fa el cap de grup de la història de LucasFilm, Kiri Hart, vol dir que Disney tornarà a crear una pel·lícula que sembli una visió una mica antiquada de la ciència ficció.
La ciència-ficció és un gènere amb possibilitats il·limitades per al llenguatge visual. Hi ha el neó negre del ciberpunk, la mirada de vapor de l’època victoriana i el futurisme de la nova era del bio-punk. A la pel·lícula, aquestes separacions visuals són molt més fàcils de disseccionar. Hi ha l’antiga estètica retro vista avui en dia Fallout 4, a la mirada grungla de la ferralla dels anys vuitanta, quan es tracta de pel·lícules Alien, Bladerunner, i Empire Strikes Back va tenir èxit. Compara els aspectes bruts del futur amb les ofertes de ciència ficció actuals, on tots dos Ex Machina i Star Trek sembla que estiguin establerts en una botiga d'Apple. És per això que mireu Rogue One el tràiler avui colpeja els espectadors amb tanta força, estan veient un estil de jocs, vestits i robots que no s’han vist realment en gairebé 20 anys.
Aquest nou mercat, que permet actualitzar totalment l’aspecte de les pel·lícules de gènere de dècades anteriors, podria ser el pas creatiu que les pel·lícules hauran de prendre, si segueixen produint seqüeles, preclaces i reinicis en la cultura cinematogràfica actual. Prengui l’any 2012 Prometeu, un estrany potser-precuela del conjunt Alien franquícia. Per a una pel·lícula que decididament té lloc d'una manera prèvia a la primera Alien alguna vegada ha passat, la pel·lícula sembla que va ser feta el 2012. Mentre que l’atmosfera gris fosc de les pel·lícules originals es va mantenir intacta, els dissenys de la nau, els uniformes i les criatures semblaven una cosa que existiria després que acabessin les pel·lícules originals. Va ser un dels motius principals de la confusió sobre Prometeu lloc al Alien cronograma, i un error inconscient per als realitzadors.
Avanç ràpid cap al 2014. Alien: aïllament, un videojoc de cànon que et permet jugar com a filla biològica de Ripley, 15 anys després de l’original Alien la pel·lícula té lloc. El joc es realitza en una gran nau espacial no diferent del Nostromo, i es considera un dels millors Alien històries per aquí. Part del seu èxit, va ser la decisió intel·ligent de recrear l'aspecte de l'original Alien pel·lícula. La roba, el disseny de vaixells, la tecnologia, tot això amb cura per a un nou capítol a la Alien història.
Rogue One està configurat per seguir aquest exemple. En lloc d’imaginar un aspecte potencialment nou d’un període de temps establert dins l’univers de Star Wars, la pel·lícula simplement s’està expandint horitzontalment al llarg de l’estètica ja establerta. El Prometeu seqüela, o reinici del Star Trek Les sèries que actualment s'estan desenvolupant també han de prendre nota.
Si la indústria del cinema continua aquesta tendència de reiniciar les franquícies de ciència ficció clàssiques, ho farien bé Alien: aïllament i Rogue One. En lloc de tornar a imaginar una estètica icònica, simplement haurien de tenir en compte la recuperació de les mateixes imatges magnífiques.
Els 10 pitjors pares de ficció en històries de ciència-ficció i fantasia
El diumenge és el dia del pare i tothom està celebrant el que els agrada comprar els mitjons i els seus pares, i dir-se a cadascun els irònics pares. Però en els mons de còmic, de ciència ficció i de fantasia, els pares solen ser dramàticament pitjors que els que tenim en la vida real. Aquí teniu 10 pares ...
10 pel·lícules de ciència ficció que no es preocupen: són ciència ficció
Aquest cap de setmana, la nova pel·lícula The Lobster de Yorgos Lanthimos del director grec arriba als cinemes. És, en una paraula, estranya - però hi ha molt més que la seva premissa: es requereix que les persones solteres d’una societat distòpica trobin un company de per vida durant un determinat període de temps o la cara que es converteixi en un animal. És als ...
"Solo: una història de Star Wars": la història d’origen Han està de tornada?
L'origen de la reunió de Han Solo Chewbacca passarà a "Solo: Una història de Star Wars". Però, una història del cànon vell tornarà a ser? I si el context d'Han Solo com a pilot imperial es fa canònic, explicarà molt clarament per què sap tant de com funciona l’Imperi de totes maneres.