20 anys després de "Clueless", Teen Movies Gira a Darkside

Fa vint anys aquesta setmana, Sense idea es va estavellar contra el punt número 2 de la taquilla i va aconseguir 11 milions de dòlars durant el cap de setmana inaugural. La comèdia adolescent d’Amy Heckerling va aconseguir 55 milions de dòlars al llarg de la seva carrera nacional; una xifra baixa que sembla lamentable en comparació amb l’èxit considerat avui. Mirant-ho enrere, des d’un clima tan dens de franquícia, és sorprenent imaginar una pel·lícula que neteja 77 milions de dòlars a tot el món sense una base de fans o un màrqueting de xarxes socials. La seva protagonista, Alicia Silverstone, que va fer una breu notícia en 1993 The Crush, encara no era cert estrella.

Realment no necessitava cap d’aquestes coses.

Sense idea posseeix una cosa molt més cobejada en la indústria cinematogràfica: llegat. La cultura popular va ser, i continua sent, impactada per la història d’una heroïna que mira els avantatges de la seva educació rica. Alguns podrien dir que són els eslogans, aquells que encara ressonen avui dia, o els que ara són incessants, i que s’enfonsin a la nostàlgia que l’ha consolidat en la base cultural. És, per descomptat, els dos factors que han contribuït a la construcció acurada d’una pel·lícula d’adolescents.

La ditzy superfície del pseudo airhead de Silverstone, Cher Horowitz, emmascara un adolescent molt més profund que el que li permet la seva moda. Ella i la seva millor amiga Di van trair i adherir-se a l'estereotip de la '90 Girl Valley, demostrant el desig de Heckerling de reconèixer i avançar les restriccions del gènere adolescent.

En un moment en què els adolescents en pantalla recents s'acceleraven (Atordit i confús), o buscant sentit a través del suïcidi (Brucs i Bomba el volum), Sense idea va tenir un enfocament menys sever per ser jove. Les respostes de la vida no es realitzen en un estat de fuga intoxicat, sinó tot el contrari. L’única manera de descobrir la realitat de la vida és tenir en compte els consells de Glinda la Bona Bruixa: mireu-vos a vosaltres mateixos i us adonareu que teniu el poder tot el temps. Per a la genuïna profunditat emocional necessària per comprendre aquesta veritat, s'ha convertit en un dispositiu de traça sorprenentment que Heckerling evita. En comptes d'això, fa ús de la comèdia puntual per posar èmfasi en el desenvolupament del simpàtic plom del film.

Cher sorprèn un munt de rialles, però les rialles més grans de la pel·lícula es donen a personatges que no són adolescents. El pare de Cher, interpretat per Dan Hedaya com a mínim error, roba alguns dels millors monovolums.

Elaborar una gran peça de cinema no és una ciència exacta, però la pel·lícula fa honor a les seves aspiracions. De fet, la comèdia ràpida i la ploma forçada fan de estranys companys de llit. Però, a més de Cher i el seu pare, la resta de personatges centrals, que van des dels instituts als advocats, també són impulsats per l’humor de les seves accions. En resum: els elements individuals de la pel·lícula es nodreixen en una trama que continua sent rellevant. Encara s'apliquen tots els seus missatges.

És comprensible que la inclinació de Hollywood per duplicar l’èxit va veure que els seus elements més forts es van tornar a empaquetar, van ser reescrits i es van revendre a aquest mateix públic: adolescents verbs, autoconscients (Noies dolentes); la modernització d'una novel·la clàssica (10 coses que us odio); professors fets humans (Fàcil A); el lleig ànec anutat Ella és Tot això) - Sense idea Els ressons es poden notar en els últims 20 anys d’adolescents que lluiten per donar sentit al món amb la màxima glòria tecnològica. I això és només un grapat dels èxits més grans per sorgir. Un gran nombre d'efectes negatius de mala qualitat van capturar notes Sense idea Brillantor, però amb l’excepció de Noies dolentes, cap ha estat realment incrustat en la nostra conversa cultural compartida. Probablement, perquè tot ha acabat tenint molt fosc.

El 2015, el cinema adolescent és una proposta una mica més rica. La història despreocupada i els personatges assolellats han estat intercanviats per adolescents fosques i malhumorades, les lluites ja no són crisis de vestuari, sinó d'existencial. M'agrada Sense idea, aquesta recent onada de pel·lícules per a adolescents recorre a la literatura per inspirar-se. En lloc dels dilemes socials de l'època d'Austen, la literatura contemporània per a joves és poblada per joves post-apocalíptics, sense esperança i amb malalties. Es pot redimir el seu xicot alcohòlic? Estarien disposats a matar a un contemporani per sobreviure? Podran sobreviure al càncer?

A la dècada dels 80 i dels 90, aquesta desesperació es va aparellar amb una comèdia negra per il·luminar les nostres deficiències humanes. Pel que sembla, ningú no troba aquestes coses divertides. Si Sense idea feia manejable la angustia adolescent, tot i que a través d'una perspectiva de cullera de plata, com pel·lícules Els jocs de la fam i La falla en les nostres estrelles que sigui totalment impossible. El menjar per emportar - "morireu abans d’arribar a les 20, així que feu caure al vent", no vol dir que no s’és propietari. La responsabilitat és assumida per algú (un amant borratxo) o per una altra cosa (El Capitoli, Déu). El resultat? Els adolescents abracen la nostàlgia abans de la pubertat.

No oblidem: el negoci de les pel·lícules és cíclic. Ella és Tot això i The Craft encara no tenen 20 i els dos actuals es tornen a fabricar. I mentre el Sense idea el remake ha estat dirigit a l’escenari, però els adolescents a la pantalla encara podrien utilitzar un toc d’un assolellat optimisme.