L'inventor de la màquina abraçadora per construir la intimitat fora de la fusta

L’artista finlandès Petri Eskelinen construeix màquines mecàniques, personals i capaces d’una intimitat inesperada (o no desitjada). La seva escultura "Mechanics of Hugging" és un engranatge de fusta i metall que sembla un acte agressiu de cubisme de classe botiga i actua com un vell amic.

És una màquina abraçada.

Els usuaris es recolzen en una plataforma i es tiren dos mànecs com si estiguessin abraçant-se, cosa que fa que dos braços units s'uneixin per fer el mateix. La reciprocitat és immediata i predictible, la qual cosa fa que se senti una mica com una eina - encara que sigui inusual. Per això, quan li vaig preguntar a Eskelinen sobre la peça, estava ansiós de saber si pensava que tenia aplicacions fora del món de l'art.

Quins són els orígens de la peça? Per què voleu incorporar l’acte d’adherir-se a l’art?

** Estava pensant en la idea impossible de sentir les teves pròpies mans. No em refereixo a una auto-abraçada regular amb les pròpies mans al voltant del cos, que és massa familiar per a tothom. Va ser una mica més retorçat, que pots veure les teves mans davant tu i sentir-les a l'esquena. Alguna cosa que el vostre cervell pensaria com, "Bé, què passa aquí?"

La veieu com una cosa diferent de l'art?

Com a escultor, en primer lloc vaig intentar crear art que s'acostin més a l'espectador, no només amb alguna cosa a veure, sinó alguna cosa amb què actuar. Per tant, les meves escultures van evolucionar per abraçar l’espectador. Estic intentant trobar maneres de fer realment que l’escultura sigui una experiència física, no només lleugerament interactiva, sinó alguna cosa que realment puguis sentir amb el teu cos. He començat a cridar-li l’escultura de contacte completa.

Quina és la idea darrere de les escultures completes de contacte?

Ha de ser prou senzill com per entendre com funcionen els mecànics al mateix temps, simplement mirant-lo i provant-ho. Crec que hi ha alguns camps com aquest a l'escena de l’escultura que encara no s’han explorat. Tinc algunes idees sobre les escultures de contactes que són estructures multiusuari, per exemple, una xarxa de bloqueig de "encaixades de mans" per a diverses persones al mateix temps, que obrirà o tancarà si tothom treballa junts.

En quina mesura s’integra en la psicologia o els sentiments de confort d’una abraçada en crear-la? La idea darrera d’ella era més simple que això?

Quan feia algunes proves sobre la idea, em vaig adonar que se sentia molt agradable quedar-se amb això. Em va semblar una pausa, com "Aquí estic i jo estaré aquí per un temps. No he d’accelerar enlloc. ”Va tenir un efecte calmant.També alguns dels meus amics que van provar les primeres versions semblaven divertir-se amb ell.

Com eren les primeres versions?

Primerament, els braços no es formaven realment rodons, però al desenvolupar les estructures se sentia bastant natural intentar que els braços estiguessin al voltant del cos humà com sigui possible. Per alguna raó, com més gran era la superfície, les "mans" eren més amables. Era més fàcil confiar en ells. També vaig incloure nanses per a persones amb braços més curts i llargs.

Volia que això fos una experiència corporal més completa, així que vaig fer el repte que heu de fer. El peu té una mica d’angle, de manera que s’ha de recolzar en l’estructura. De debò heu de confiar en ell.

Com va ser el procés en crear la versió final de "Mechanics of Hugging"?

Volia tenir tres articulacions giradores a l’estructura, com ho faríeu amb els braços a l’abraçar, i volia que la peça copiés els moviments de l’usuari. La idea d’una màquina abraçadora elèctrica va ser massa aterridora i la vaig tirar ràpidament. Encara havia de ser accessible. La fusta sempre se sent més càlida i acollidora que el metall. Volia que l’usuari sentís el control de tot el temps. Volia que l’usuari se senti segur.

La vau crear sola o vau treballar amb algú més per crear la mecànica de la màquina que us abraçava?

Tota la mecànica va ser feta per mi sola. El meu mètode és fer tones de versions de proves abans d'arribar a la peça final. Potser no és la manera més ràpida de treballar, però tendeixo a trobar coses que no esperem d’aquesta manera. Ni tan sols faig dibuixos precisos, que només és estúpid, sinó només uns misteriosos gargots. M'agrada que sempre hi hagi alguna cosa que em sorprendrà. Per descomptat, tinc la idea principal de la pròpia obra, però el camí cap a la peça acabada és més que un oceà obert que un camí.

Creieu que desenvolupareu idees que es podrien utilitzar fora d'un context artístic? Crearíeu alguna cosa que podria utilitzar en un sentit pràctic o que els compradors els comprés?

En algunes exposicions he vist que els pares utilitzen la màquina als seus fills d'una manera, que el pare utilitza els braços de l'altre costat i que el nen només es troba allà al peu. També he sentit que hi ha persones que s’han enganxat allà, no fan el moviment d'obertura correctament amb les nanses, suposo.

Però em vaig assabentar de Temple Grandin i dels seus sacs per a gent autista. Vaig aconseguir que la meva màquina abraçada fos propera a la mateixa idea, encara que el meu punt de partida fos completament una altra cosa. Després d’instal·lar la peça en una exposició museística, vaig tenir una feliç sorpresa. Vaig rebre un correu electrònic del pare d’un nen autista. El seu fill de 10 anys havia utilitzat la meva màquina abraçadora més de 50 vegades a l'exposició. El pare va dir que després d'això, el seu fill va sentir més fàcil abraçar els seus propis membres de la família al matí. Havia practicat una abraçada sense una persona real, així que potser sabia què esperar ara.

Aquesta retroalimentació em va quedar realment i estic planejant noves escultures completes de contacte amb el cos en el futur. A més, espero que d'alguna manera les persones es puguin beneficiar del meu treball de la mateixa manera que va fer aquest nen autista. M'agradaria tenir alguna versió de la "Mecànica de les abraçades" per estar en ús mèdic o alguna cosa així.

Està treballant en alguna cosa similar?

A la pel·lícula Harold i Maude, hi ha una escena on Harold posa el cap sobre un forat d’una escultura i ho gaudeix clarament. És la temptació d’una escultura. Vaig fer una petita escultura d’aquesta i la podeu veure al meu bloc.

També estic planejant una planta o un arbre que tingui la participació de 4-5 persones per fer que la planta o l'arbre creixi i floreixi i quan la gent surti, morirà una mica. Per descomptat, tot serà mecànic, sense electricitat. Però també tinc algunes idees amb electricitat.