Com la sèrie "Uncharted" de Naughty Dog va canviar els videojocs Forever

El tràiler original de Uncharted: Drake’s Fortune acaba sense revelar el nom del joc. Els desenvolupadors estaven a punt de decidir què anomenar la seva nova aventura, quan el llavors vicepresident executiu de PlayStation, Phil Harrison, els va dir que cridaven un joc "Uncharted" significaria vendes dolentes al Regne Unit. Després que els resultats dels resultats dels equips de l’E3 2006 acabessin amb el nom del desenvolupador, s’estimava molt el joc com a "aquest joc de gossos Naughty" (o més aviat, Dude Raider).

En aquell moment, no estava clar Uncharted - Primer conegut com a Projecte Gran internament - tenia una personalitat pròpia, sense més que continuar, més enllà d'algunes novetats en exploració i combat i gràfics impressionants per a l'època; no obstant això, els colors vibrants i l’acció dinàmica i estilitzada van deixar a la gent intrigada. Malgrat l’entusiasme per aquest misteriós nou joc d’aventures, no obstant això, és poc probable que algú pensi que un home com el protagonista del baseball podria destronar tan colossalment una presència pop-cultural com Tomb Raider.

Deu anys és molt temps per a una inversió de la fortuna. Alliberament d'aquesta setmana Uncharted 4, en realitat el cinquè joc de la sèrie (sense comptar un joc de cartes digitals i un nou Tomb Raider GO -stile spinoff mobile ”, segur que trencarà nous registres de vendes per a Sony i Naughty Dog. I quan penses en jocs d'aventura de gran abast sobre aventures de gran pressupost, el seu argument és que Nate Drake ve a la ment abans de Lara Croft. Com va passar això?

Quan Uncharted es va introduir el 2006, la indústria tenia alguns dolors de creixement. La setena generació de consoles amb prou feines va començar, amb la Xbox 360 d’uns sis mesos i PlayStation 3 encara a mesos del seu llançament al novembre. El nou maquinari suposava actualitzacions salvatges en el poder de processament, donant als desenvolupadors noves habilitats per crear jocs amb un realisme increïble. Després d'anys de plataformes de dibuixos animats, Naughty Dog estava preparat per fer el pas.

Mirant enrere Fortuna de Drake ara, és difícil apreciar immediatament l'impacte que va tenir després de l'alliberament, però el 2007 es va establir poc del que ara s'esperava –i donat per suposat– en un joc modern de tercera persona. Per obtenir millors actuacions, Naughty Dog va utilitzar els mateixos actors per a la veu i la captura de moviment, en lloc de la pràctica habitual de separar els dos amb diferents intèrprets. Els actors també van gravar escenes juntes, com en una pel·lícula.

Des de Uncharted era un homenatge a les històries d’aventura de la polpa en sèrie, tenir grans personatges era una prioritat enorme, el que significa que necessitaven ser el més creïbles possible.

Les resolucions facials d'alta resolució també van tenir un paper important. De sobte, Naughty Dog tenia el poder de mostrar el que pensava un personatge només per la seva expressió facial.

"En el passat teníem tendència a escriure jocs més com si fossin reproduccions de ràdio perquè no hem pogut comptar amb les imatges per transmetre matisos", va dir l'ex directora creativa Amy Hennig en una entrevista durant el llançament del llançament de Uncharted 2. "Ara hi ha molts casos on podeu inferir coses sobre els personatges quan ni tan sols parlen.

A diferència de la majoria dels jocs de la seva època, aquest tipus de matisos és en gran part el que va fer Uncharted tan revolucionari. A part de les pròpies actuacions, el joc també va utilitzar tècniques relativament desapercebudes, com les animacions barrejades, per fer que Drake reaccionés a, per exemple, un terreny accidentat que es trobava a mesura que les bales passaven en temps real i no deixaven moviments enllaunats per trencar la immersió. o fer que l’aventura senti menys la realitat.

El joc també es va sentir una mica sensible als que estaven fent els jugadors, amb els amics de Drake parlant i reaccionant a les coses durant el joc, no només en escenes cutànies. (Per no parlar de les peces establertes, que probablement van fer que els moments més importants de la vida i les seqüències d’acció tècniques explosives tornessin al centre d’una manera nova i fresca).

Per ser justos, els jocs es demanen prestats o s’inspiren constantment entre si, i el 2007 la narració de mitjans viatjava en diverses direccions, la qual cosa també va veure l’alliberament del diferent (i igualment influent) BioShock. I mentre Engranatges de guerra també va batre Uncharted a cop de puny amb els seus socis l’any anterior, és dubtós que algú pensés en el tirador d’Epic com més preocupat pel desenvolupament del personatge per l’acció.

Mirant els anys des de Uncharted S’és alliberat, és difícil ignorar com ha semblat que el discurs de Naughty Dog en la narració ha reverberat. Els desenvolupadors han intentat fer un joc més simpàtic o relacionable (o menys dibuixat amb una mica més de profunditat), en jocs com Vanquish, Infame, Esclau, Resident Evil i fins i tot es va reiniciar Crystal Dynamics Tomb Raider, per citar alguns exemples, encara que no tots els esforços hagin estat necessàriament un èxit complet. (Mentrestant, els companys A.I. semblen estar en almenys la meitat dels jocs de tercera persona a partir del 2008).

Al crèdit de Naughty Dog, Uncharted 2 i 3 només va millorar la base establerta per Fortuna de Drake, ja que l’equip va continuar perfeccionant els diferents desafiaments tecnològics i les tècniques integrades d’escriptura que donaven vida als jocs. (Fins i tot l’entrada de casa de Sony Bend és única Golden Abyss és bastant bo).

Era inevitable Uncharted 4 més endavant en la mateixa tradició, encara que amb una mica més d’avantatge al seu to post- L'últim de nosaltres, tenint en compte el canvi inesperat d’estudi dels avantatges creatius. Les seves implicacions per al que pot ser possible en futurs jocs de triple-A són enormes. Tot i així, sense que Naughty Dog fes el primer pas cap a la creació del seu propi Indiana Jones, la indústria podria ser un lloc diferent i menys interessant.