Algunes seqüències de televisió funcionen?

$config[ads_kvadrat] not found

Tutorials | MicroFreak - Episode 4: Sequencer

Tutorials | MicroFreak - Episode 4: Sequencer

Taula de continguts:

Anonim

L’heroi mor, la seva família mor, i solen haver-hi moltes flames o fons tristes. I, llavors, oue hero es desperta i s'adona que tot era només un somni. Guau del públic.

El dispositiu de narració de somnis s’utilitza des de fa centenars d’anys, de manera que en aquest moment del 2016 hem arribat a esperar-ho, i solem tirar els ulls quan apareix. Malgrat la insatisfacció dels espectadors, l'estratègia segueix persisteix i continuarà fent-ho tot el temps que tinguem històries per explicar-les. Per tant, els escriptors i els narradors han d’evolucionar i desenvolupar maneres noves i creatives de mostrar-nos la ment inconscient, alhora que tenim en compte l’adequació d’aquesta acció, sobretot ara que esperem un soroll i consoladors quan la merda es fa estranya.

Per què tenir-los?

Les històries amb somnis en elles no són gaire agradables Màgic d'Oz o bé Super Mario Bros. 2, que fan que l’espectador se senti injustificat. Tot el que heu invertit el vostre temps era una mentida. És clar, hi ha molts que ho intenten, però molts altres l’utilitzen com a eina per ampliar la seva història de manera constructiva.

Alguns dels primers casos, i encara populars, d’utilitzar els somnis per portar el lector a través d’una història van ser poemes èpics grecs, sobretot en els Ilíada quan Zeus planteja un fals somni a Agamemnon mentre dorm que ho convenç d'atacar Troia. En aquest cas particular, els somnis s’utilitzen per saltar la trama cap a una de les batalles literàries més conegudes.

Un altre ús de la seqüència de somnis causa canvis en el personatge. Tot i que això succeeix normalment de totes maneres si la parcel·la empeny cap endavant, causant determinació maníaca en un personatge com a Terminator 2: Judgment Day quan Sarah Connor experimenta una de les seqüències de somnis més emblemàtiques del cinema, encara hi ha algunes que són més subtils. La novel·la russa de 1880 Els germans Karamazov segueix Mitya, que, a causa de la seva letargia i el seu nerviosisme sobre els seus somnis, fa que la situació sigui molt pitjor per si mateixa en no prestar atenció al que està fent en el món del despertar.

Usos pobres

Malauradament, hem vist molts més mals usos que els bons, i per això molta gent té una reacció tan negativa a l'hora de trobar somnis en el seu entreteniment. Hi ha molts, molts exemples en què els somnis són una forma mandrosa de mostrar el personatge o intentar sorprendre'ns.

Un munt d’altres narradors els utilitzen per preveure els propers esdeveniments i, normalment, quan es debiliten. L’espectador ja sap el segon que està veient una escena que està massa involucrada per al començament, que serà un somni. No hi ha cap punt per intentar cobrir el que és aquest avanç, però fer que el personatge sigui cinquè i caure, aconseguir un autobús, disparar, etc. abans de despertar ens fa sentir que hem perdut els nostres temps, especialment quan la seqüència dels somnis s’utilitza per endinsar-nos en nosaltres i no té cap altra influència en la història que no sigui que ens sorprengui i ens faci actuar.

Les seqüències de somni haurien de complementar la trama i / o desenvolupar el personatge d'alguna manera. Molt sovint veiem els somnis sorgint com un simple valor de xoc o per mostrar les imatges. Si podem fer una pausa al bany durant l’escena i no perdre's res de la pel·lícula o el programa de televisió, no necessitarà estar aquí.

Apolo 13, per exemple, mentre ens regalen imatges boniques i terrorífiques per a la seqüència dels seus somnis amb el personatge de Tom Hanks abans de desenganxar-se, perd temps perquè no hi ha cap sentit. No hi ha més una millor comprensió del seu personatge que si acabéssim de veure-ho comprovant parts del coet cinc vegades diferents, i sent la ficció històrica, ni tan sols hi ha necessitat de prefigurar-ho. El públic sap només perquè és Apollo 13 que no serà un viatge agradable, per la qual cosa tindrà lloc una escena per presagiar alguna cosa que sabem per cert, sembla una tonteria i sense sentit, sobretot quan el seu nerviosisme a causa del somni no és No participeu en la resta de la pel·lícula.

Aquesta escena és per sorprendre el públic veient que Tom Hanks caigui en l’espai - i ni tan sols ens sorprengui perquè ens entrenem en anys de visibilitat en tots els mitjans per esperar-los. Veiem qualsevol cosa estranya, tot va malament i pensem automàticament en somnis.

En crear un bon entreteniment que no estigui empantanegat pels seus somnis, el públic i els narradors formen una confiança que sol derivar de la renúncia d'alguna manera que el que som testimonis és un somni. Les històries que tracten de reproduir l’escena com a realitat són sempre les que fallen. Aquests són més propers a les visions que als somnis reals, de manera que, tret que sigui una narració basada en la fantasia en què les visions del passat i del futur siguin habituals, no haurien de ser a la història.

Els somnis són caòtics i estranys, ja que no tenen cap sentit ni captar l'espectador o el lector d'un lloc a l'altre. Alfred Hitchcock's Encantat té una escena dissenyada per Salvador Dalí (l’artista darrere dels rellotges de fusió de "La persistència de la memòria") que realment engloba quins són els nostres somnis estranys i sorprenents. I perquè el públic sap que és un somni, podem gaudir més a fons que intentant endevinar si l’escena és un somni o un viatge dolent.

Evolució de les seqüències de somnis

Ara que els desenvolupadors i realitzadors i escriptors tenen accés a més tecnologia i estan aprenent de reaccions mediocres a altres seqüències de somnis, hi ha una evolució d'aquesta forma de narració: per necessitat.

Quan penses en els somnis en les pel·lícules, normalment hi ha una pel·lícula que es ve a la ment: Inception. Christopher Nolan va agafar aquesta pel·lícula i va afrontar el públic amb la idea que la major part de la pel·lícula és un somni, però això està bé perquè sabem això des del principi i és la base de la pel·lícula. No ens enganya a pensar que la major part de la pel·lícula està en la realitat i, per això, té més llibertat i oportunitat de jugar amb les imatges que hi ha dins.

En signar i dir que el que estem veient és un somni, podem gaudir-ne plenament i els creadors poden divertir-se i gaudir tant com vulguin. Hi ha molts exemples de pel·lícules i videojocs i novel·les, com ara Sol etern de la ment impecable, que utilitzen els somnis a favor seu.

Batman: Arkham Asylum utilitza el gas per espantaocells per oferir-nos un nivell divertit i aterridor, que veu a Batman saltant a través d'edificis flotants i esquinçats amb un espantaocells alt de 50 pisos que amaga el camp.

I amb l'expansió dels somnis dins de la narració d'històries, també tenim un enfocament menys seriós sobre el dispositiu de contacontes. Les comèdies solen fer que els somnis siguin executats amb èxit perquè no il·luminen a la profunditat d'un personatge i en general no són molt pesats, però el punt és fer-nos riure, cosa que fan. En el cas que Bob’s Burgers, Bob al·lucina de l’absenta i l’escena dels somnis quan s’acaba a la cuina fins i tot dóna un ull a l’hayao Miyazaki Totoro jugant les seves fantasies al·lucinògiques paral·leles a la pel·lícula.

Com que les seqüències de somnis tenen els seus usos, encara segueixen veient-les. També veurem els intents mandrosos de desenvolupaments de personatges i de motors precipitats, però també hi haurà escriptors i directors i desenvolupadors que puguin fer-los funcionar i no fer-nos desitjar que estàvem somiant després de veure-ho.

$config[ads_kvadrat] not found